《思想者》（法語名：Le Poète）是法國雕塑家奧古斯特·羅丹創(chuàng)作的雕塑，該模型在羅丹的指導下有多個雕塑,，最主要的雕像為青銅，底座為大理石材料,，現(xiàn)藏于巴黎博物館。1880年制作的石膏模型,，現(xiàn)藏于巴黎羅丹美術館。

《思想者》塑造了一個強有力的勞動男子沉浸在極度痛苦中的姿態(tài),。這件作品將深刻的精神內(nèi)涵與完整的人物塑造融于一體,，體現(xiàn)了羅丹雕塑藝術的基本特征,。

《思想者》是羅丹整體作品體系中的典范，也是對他充滿神奇的藝術實踐的體現(xiàn)和反映,；更是對他所建構并整合人類藝術思想—羅丹藝術思想體系的見證。

雕塑內(nèi)容

《思想者》塑造了一個強有力的勞動男子,。這個巨人彎著腰，屈著膝,，右手托著下頜,，默視下面發(fā)生的悲劇,。他那深沉的目光以及嘴唇咬著拳頭姿態(tài)，表現(xiàn)出一種極度痛苦的心情,。他渴望沉入“絕對”的冥想，努力把那強壯的身體抽縮,、彎壓成一團。他的肌肉非常緊張,，不但在全神貫注地思考,，而且沉浸在苦惱之中,。

雕塑人物全身赤裸,，腰身微弓,，左手在左膝上自然放置，右腿支撐著右臂,，右手脫在有著凌厲線條的下巴雕像上,，握緊的拳頭用力地頂在嘴唇上,，本身就十分健美的肌肉此時更是緊張地隆起,，露出飽滿的線條雕像形象雖然是靜止的,，但似乎顯示出他在進行著高強度的勞動他神態(tài)莊嚴肅穆,，似在審視著宇宙中的一切,。

創(chuàng)作背景

時代背景

19世紀—20世紀的法國，正是拿破侖統(tǒng)治時期,，而且帝國正處在繁盛時期,，社會生產(chǎn)力也在急劇上升，科學技術也在快速發(fā)展,，并且取得了可喜的成果,。但是在高額壟斷資本統(tǒng)治地位的當時，隨著科學技術的不斷迸步,，高額壟斷資水的不斷積累和膨脹，人民之間的貧富差距不斷拉大,。這給當時的社會時局進程無疑帶來了巨大的隱患,，革命斗爭此起彼伏。而在藝術界和思想界,，各種思潮也是一浪過于一浪。

羅丹創(chuàng)作《思想者》時,，正是法國工人階級奮起反抗的年代。他對貧困者是持同情態(tài)度的,。他并無明確的意圖去歌頌無產(chǎn)者,，但作品中流露和體現(xiàn)了對無產(chǎn)者的贊美和歌頌。

創(chuàng)作歷程

1880年,，法國裝飾藝術博物館即將動工,，法國政府委托羅丹為它的青銅大門做裝飾性的雕刻,。這時,，羅丹想到了雕塑家吉貝爾蒂于為意大利佛羅倫薩洗禮堂北門創(chuàng)作的青銅浮雕“天國之門”,。受此啟發(fā),，羅丹決定以但丁的《神曲·地獄篇》為主題，創(chuàng)作一件表現(xiàn)人間地獄的雕塑,。這就是后來的《地獄之門》,。

在接受這項任務以后,，法國政府出資為羅丹建立了一個工作室,，而羅丹自己也有兩處工作室。為了能夠同時進行不同作品的創(chuàng)作,，他在三處工作室之間來回奔波,，每天工作達十六七個小時，有時甚至是二十四個小時,。盡管如此，從1880年開始,，直到1917年帶著遺憾離開人世，他花了37年的時間也沒能很好地完成這件作品,。

《思想者》最初是為《地獄之門》一件龐大的雕塑構圖所作的小稿,?！端枷胝摺肪佑凇兜鬲z之門》的中心位置,。題材取自于但丁《神曲》的《地獄篇》。在《地獄篇》里,，并沒有關于“思想者”的描寫，只有地獄罪行裁判者的形象,。最初,，這尊雕像的名字并不叫《思想者》,，羅丹給它命名為《詩人》,，象征著但丁對于“人間地獄”中種種罪惡的思考,。后來,，這尊雕塑從《地獄之門》中獨立了出來,，參加一次展出,，羅丹重新給它命名為《思想者—詩人》,。就這樣,，《思想者》這個名字很快傳開了。 歷來,，西方的藝術家們都把這裁判者描繪成可怖的,、權力無比的巨人,。羅丹卻賦予這形象以新的內(nèi)容,，把他雕刻成嚴肅和深沉思索問題的勞動者,。這個勞動者有粗壯的體魄,，但是他的力量卻被桎梏著,、束縛著,。似乎在他的思考中凝聚著對自己,，對人類命運憂慮和關注的心情,。羅丹的《地獄之門》未能最后完成,，他的許多小稿卻發(fā)展成為獨立的構圖，《思想者》也被羅丹做成等人大小的雕刻,，并鑄成銅像。

作品鑒賞

主題

作品形象包含著靜和動兩個對立的因素,。靜（沉思）是暫時的，動（在強壯體魄中孕育著的無窮精力）是絕對的,?！端枷胝摺缝o坐著,，但他的神情和姿勢卻給人不穩(wěn)定的動感,，似乎即將行動。因此,，不能把《思想者》理解為消極的,、低沉的形象,。他有著改造世界的雙手,，他全身充滿著精力。人們在欣賞《思想者》時,，自然地會想到當代受壓迫和凌辱,，但是有力量的無產(chǎn)者,。

形象

《思想者》,，塑造了一個典型的思想者的藝術形象,。它不但是人類每一個個體的代表,，也是人類總體的代表,。從個體而言,，這個巨人彎著腰，屈著膝,，右手托著下領,，在靜靜的思考著人類整體發(fā)展的艱難和所經(jīng)歷的各種苦難,。他那深沉的目光以及有力的拳頭觸及厚厚的干裂的嘴唇的姿態(tài),，表現(xiàn)出一種極度痛苦的心情,，但最終表現(xiàn)的是反抗和斗爭。這種痛苦對于羅丹而言是一種自然,，這種反抗和斗爭則更是一種自然——一種不可抗拒的社會發(fā)展規(guī)律,。正是這種自然,，使得人們具有了一種平實的心態(tài),。但是,，他冷靜關注著人的發(fā)展狀況，并且表現(xiàn)出極度的同情和愛惜,，尤其是對那些犯罪的人不能下最后的判決，所以他懷著極其矛盾的心情,，在那深刻的沉思中,，體現(xiàn)了詩人但丁內(nèi)心的苦悶,，而這種苦悶,，也是《思想者》本身的苦悶,。這種苦悶的內(nèi)心情感,，通過對面部表情和四肢肌肉起伏的藝術處理，生動地表現(xiàn)出來,，例如前額和眉弓極度的向外凸出,，雙眼又極度的凹陷，隱沒在暗影之中,，增強了苦悶沉思的表情，小腿肌鍵的伸張與收縮,，極力彎曲緊扣地面而保持穩(wěn)定的腳趾,，有力地傳達了這種痛苦的情感。這種表面沉靜而隱藏于內(nèi)的力量更加令人深思,。這部作品，是象征主意的體現(xiàn)和反映,，也是印象主義的體現(xiàn)和反映，更是自然主義的體現(xiàn)和反映,，最終走向現(xiàn)實主義的體現(xiàn)和反映。

這件作品將深刻的精神內(nèi)涵與完整的人物塑造融于一體,，體現(xiàn)了羅丹雕塑藝術的基本特征。羅丹的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美,，而且蘊藏著深刻與永恒的精神,。雕刻家在這件作品中,，一方面采用了現(xiàn)實主義的精確手法,，同時表達了與詩人但丁相一致的人文主義思想,，他們對人類的苦難遭遇寄予了極大的同情和悲痛,。

姿態(tài)

《思想者》采用了俯身低頭支頦的坐姿,。首先：雕像要體現(xiàn)的是一種直面人類死亡與苦難的思想，這應當是一種理性,、冷靜、深刻,，充滿著矛盾痛苦的心智活動過程。要體現(xiàn)這樣一種痛苦思索的主題,，雕像的總體動態(tài)趨向應當是相對比較“沉靜”、“沉重”,、“沉凝”的,。而與站姿相比,，將身軀,、肢體折疊收縮起來的坐姿,，更有重量感、體積感,，沉穩(wěn)厚重,，更適于表現(xiàn)這樣一個主題,。

其次,，采用這樣一種俯身低頭的坐姿,，是因為雕像在《地獄之門》這件巨雕中所處的位置及作用使其需要與處于其下方的群雕有一種交流,、呼應乃至統(tǒng)領的關系,，而這種俯身低頭下視的姿態(tài)自然是合適的,。

第三,，這樣的姿態(tài)也是人們在沉思時最常采用的一種姿態(tài),，從觀眾欣賞理解的角度考慮，這也是一種最易為觀眾接受并認同的姿態(tài),，或者，換言之,，這類的姿態(tài)造型實際上可能有陷于一種相當“濫俗”的造型的危險,。

較之常態(tài)下的左肘支左膝的動作,，右肘支左膝會使得正常狀態(tài)下相對均衡平穩(wěn)的人體姿態(tài)發(fā)生很大的變化,，產(chǎn)生失衡,、扭曲和對比,、沖突――右肘支左膝使得這個支膝的動作在方向上由穩(wěn)定的垂直向下變?yōu)椴环€(wěn)定的向左下斜出，構成一條斜線,，同時其運動的距離也變長，這樣便牽拉右肩下沉,，完全破壞了原本整個上身的穩(wěn)定狀態(tài)，并且右手不是以手心支撐下巴而是以手背支撐下巴,，并且同樣反常地向著右肩內(nèi)屈，這樣就使得右前臂從肘部向左外倒,，又形成一條斜線,。至此，整個右臂,，從肩,、上臂,，到肘部,，形成一條斜線,；從肘部,、前臂到腕部,，形成第二條斜線,；從腕部、手,，到手指內(nèi)屈指向的肩部,，形成第三條斜線,，構成一個三角形,，外側的肱三頭肌,、尺骨側前臂肌群拉伸展開，而內(nèi)側的肱二頭肌,、橈骨側前臂肌群收縮隆起,，形成一種完全內(nèi)收扭曲的動作姿態(tài)。同時,，由于右肘斜出右肩左牽，使得骨骼肌肉向背部擴張而在胸部收縮——羅丹正是要用這種不尋常的充滿緊張變化,、沖突的肢體和肌體造就的雕塑語言來體現(xiàn)人類面對苦難,、死亡時內(nèi)心沉重痛苦的思索。

雕像肢體的其他部分，羅丹也同樣處理得頗有匠心,。如雕像的雙腳,，不是與地面平行平平地貼放在地面上,，因為雕像腳下的地面是傾斜的,，所以雕像的雙腳不是平放而是傾斜著“搓”在一個斜面上,。這就使得本來可以與地面構成一種穩(wěn)定的平衡、平平穩(wěn)穩(wěn)地支撐身體的小腿和腳的動作,，變得不穩(wěn)定了，有了一種向下的力,，向下的失衡的趨向，而在平置在地面上時可以自然放松的小腿和足部，為了克服這種失衡也變得緊張起來,。這個向下“搓”的動作使得足背和脛骨前肌群被拉伸、展開,，又使小腿后側的腓腸肌收縮，而足趾為阻止腳掌在斜面上的下滑,，也緊張地彎曲摳抓地面。于是,，整個小腿和足部都因此而處于十分緊張的狀態(tài),。

后世影響

《思想者》在20世紀初，人們把它作為一種改造世界力量的象征,。

在1905年,，列寧囑咐俄國社會民主黨第三次代表大會的兩名代表從倫敦路過巴黎回國時,，“務必要看一看羅丹的《思想者》”,。列寧希望俄國的無產(chǎn)階級戰(zhàn)士從這件雕塑作品中吸取勇氣和力量。

歷史傳承

羅丹在1880年左右創(chuàng)作了第一個小型石膏《思想者》雕塑,。第一個大型銅鑄雕塑是在1902年完成的,，直到1904年才與公眾見面,。由于羅丹仰慕者們一起募集資金買下了這尊雕塑,，它才成為巴黎的財產(chǎn),，于1906年置于先祠寺門前,。

羅丹創(chuàng)作的第一個《思想者》銅雕現(xiàn)收藏于美國肯塔基州的路易斯維爾大學校園內(nèi)。該銅雕創(chuàng)作于巴黎,，于1901年在美國圣路易斯世界博覽會進行首次展覽,，之后將之贈與該城市,。該銅雕是獨有的一版以脫蠟鑄造法制成的《思想者》,。

重要展覽

1888年，《思想者》第一次在哥本哈根展出,，尺寸同《地獄之門》的相當（0.72m）,，名字叫做《詩人》,。1889年，這尊以《思想者—詩人》為名的石膏像,，在莫奈—羅丹巴黎連展中展出,。從此以后,，《思想者》成為獨有的名字。

1902年,，在亨利·勒勃賽的幫助下，《思想者》被放大成紀念像的尺寸,。

1904年,，放大的《思想者》石膏像在倫敦第一次展出,，同年，放大的銅雕像在巴黎的全國美術展中展出,。

2014年12月,，《思想者》在中國國家博物館展出,。

作者簡介

奧古斯特·羅丹（1840—1917），法國雕塑家,。出生在巴黎一個平民家庭,，14歲時進入巴黎實用美術學院學習,，后開始學雕塑，并且做過當時著名雕塑家加里埃·貝勒斯的助手,。曾去布魯塞爾創(chuàng)作雕塑5年,，1875年到意大利，深受米開朗塞羅作品的感動,，從而確立了寫實主義的創(chuàng)作方法。