基本介紹

齊白石《芭蕉書屋圖》（又稱《安南道上》、《綠天過客圖》,、《蕉屋圖》）,，軸，紙本設(shè)色,，180×47cm,。題：“芒鞋難忘安南道,，為愛芭蕉非學(xué)書,。山嶺猶疑識過客，半春人在畫中居,。余曾游安南,，由東興過鐵橋，道旁有蕉數(shù)萬株繞其屋,。已收入借山圖矣,。齊璜并題記?！扁j朱文“木人”,、白文“白石翁”、“老夫也在皮毛類”印 ,，另有朱文“辛家曾藏”印,。

產(chǎn)品設(shè)計(jì)

齊白石《芭蕉書屋》

董其昌《容臺集》中記載：吳仲圭本與盛子昭比門而居，四方以金帛求子昭畫者甚眾,，而仲圭之門闃然,，妻子顧笑之。仲圭曰：“二十年后不復(fù)爾”,，果如其言,。這段文字大致可以這樣理解：吳鎮(zhèn)和他的鄰居盛懋都是畫畫的，盛懋當(dāng)時畫的那叫相當(dāng)?shù)呐?，所以全國出了名,，于是乎為了買他的畫兒，大家是踢破了門檻兒,。相比而言,，吳老師就憋屈的厲害，門可羅鳥,，人毛不見一個,，他老婆說,，你行不行啊，咱這日子還過不過了,？吳老師是個實(shí)在人,，木木的回了句：二十年之后再看吧，如果你不離婚,，我也能這樣,。后來的事兒大家就都知道了。我們談這個的話題不是為了貶低盛子昭,，因?yàn)樗嫷漠嫴⒉徊?。這不是一個風(fēng)水輪流轉(zhuǎn)的問題，人們老是說：吹盡狂沙始到金,。誰是藝術(shù)價值的最終決定者,，像馬克思所堅(jiān)持的歷史唯物主義所認(rèn)為的，時間能檢驗(yàn)一切嗎,？應(yīng)該能吧,！歷史能賦予大畫家一種責(zé)任，這種責(zé)任可能用迷信的說法是其自身不能體會的,，但他肯定是能完成他的使命的,，當(dāng)然，這也是馬哲的理論,。齊白石,，百代高標(biāo)，外國人翻譯成英語再回譯為不怎么通順的漢語估計(jì)應(yīng)該是這句話：齊白石,，是怎么夸獎也是不能為過的,。各種理論都認(rèn)為，中國畫,，尤其是中國山水畫,，到了清朝四個大王（因?yàn)檫€有四小王等），就完蛋了,；還有各種理論認(rèn)為,，不是這個樣子的，認(rèn)為到了董其昌董老師這一代,，就GAME OVER了,！因?yàn)榇蠹叶荚谀７虑叭说臇|西，前人的成就,，再加上董老師的認(rèn)真地和不經(jīng)意地吹噓以及各位皇帝的不懈努力,，模仿前賢就是如同當(dāng)今的時尚。有的理論罵得比較狠,，我就不一一引用了,。當(dāng)然,，任何事物都不是絕對的，最少還有四僧嘛,！老和尚們又都是所謂的明門正統(tǒng),，怎么也得掙扎一下，于是,，“一反陋習(xí)”（誰的陋習(xí)不言自明）,。到了近現(xiàn)代，模仿傳統(tǒng),，沒有創(chuàng)造性的中國畫（當(dāng)然,，中西結(jié)合的問題暫且不談）還是風(fēng)行天下的。齊白石一出,，我想引用某人的話說：“世界為之震動”,。還是用馬老師的話說，歷史的車輪是滾滾向前的,，是符合“否定之否定”原理的,。大概我們可以這樣理解：五代,、北宋的山水畫是具有創(chuàng)造性的,，南宋院體學(xué)北宋；元雖學(xué)北苑,、巨然,，仍使風(fēng)氣為之一變；然后,，朱元璋先生喜歡硬的,，畫壇重新拉回南北宋的“北派”山水，接著明中期畫壇稍微震動了一小下,，到了后期由于董老師的堅(jiān)持,，大家就全模仿了；最能堅(jiān)持的還是四王,，就是擺明了,，所謂模仿就是創(chuàng)作，創(chuàng)作就是模仿,。這也是馬哲的理論,，無可厚非？清朝二百多年的畫壇,，就被籠罩在這陰云密布之下了,，那誰能拯救或者改變呢，白石老人而已,。

多年以后,，試數(shù)近現(xiàn)代所謂的大畫家,、名畫家還有幾人？鐘嗣成《錄鬼簿》的諸君,，為今世人能知幾人,？君不見古來人人皆寂寞,，唯有數(shù)人留其名,。可能一百年不算啥,，但二百年呢,？估計(jì)白石老人肯定是留在丹青上的,。白石老人曾有“刪去臨摹手一雙”句，反對的是誰,，不能深究,。但我們需要崇尚的是老人這種原創(chuàng)的精神。大理論家陳傳席先生曾這樣說“白石的山水太天才化了,，只宜欣賞,，不宜師學(xué)”。如果說白石老人的花卉翎毛有青藤白楊或他人的影子,，那老人的山水才是真正的“我家山水”,！盡管白石老人在山水上也繼承了前人的傳統(tǒng)（也曾學(xué)四王山水），但改的比較徹底,。劉新惠先生也認(rèn)為“白石山水甲天下”,！本幅《芭蕉書屋》，是具有文人化畫風(fēng)的山水意境,，氣勢雄渾,，趣味高古；且構(gòu)圖大膽,，新穎絕倫,，展現(xiàn)出出人意表的奇想。大家所謂白石老人的“饅頭山”是不加皴染的率性而為,，這是真正的“獨(dú)抒性靈,，不拘一格”的童心展現(xiàn)，是“吾寫吾法”的真性情的描繪,。但這種率性而為并不是粗疏,，試看白石老人筆下之芭蕉，說“疏可跑馬,，密不透風(fēng)”,，還說“各有千秋，絕不雷同”，從這張畫上完全可以體會一番,。每一片芭蕉葉子各具形態(tài),，或掩或映，或爭或讓,，或壓或承,，而最主要的是，盡管如此之繁雜,，但絕不凌亂,，只要你順著葉脈往下走，就能發(fā)現(xiàn)每片葉子都長在它應(yīng)該長的那棵樹上,。如果再拆開看每一根線條,，那是功力的體現(xiàn)，篆籀筆法,，且流暢自然,，非成竹在胸者不能為之；非大師不能為之,！就是您想用哪個名人詩句都概括不出而只能說的那句“牛x”!再看構(gòu)圖,，所謂經(jīng)營位置，“計(jì)白當(dāng)黑”亦或“色不異空,，空不異色”是教學(xué)理論的范本,。整個畫面是“白”與“黑”的沖突與融合。畫面好像沒有用色,，仔細(xì)考慮是不是應(yīng)該這樣想：頭上是晴朗的,，一望無垠的藍(lán)天,，占了大約畫面三分之一的空白,，而中間“留白”是一片藍(lán)汪汪的湖水，綠色的芭蕉葉,、白色小屋全用白描勾勒,，蕉林小路曲徑通幽，回環(huán)之中引人入勝,。而只是點(diǎn)厾的苔點(diǎn)兒和遠(yuǎn)山是重色,，須用筆繁多的絕不渲染，略為簡易的重筆為之,，加上優(yōu)美的自書詩文“芒鞋難忘安南道,，為愛芭蕉非學(xué)書。山嶺猶疑識過客,，半春人在畫中居”以及整個的濃墨題款,，顯得對比強(qiáng)烈而沖淡和諧。最后試談本幅圖的境界,，“有我之境”和“無我之境”或許是自我選擇的,，舉個例子吧,！在白石老人畫的這張芭蕉書屋里，或閑聊,、或手談或獨(dú)釣,，您是愿意呢還是愿意呢還是愿意呢！前人曾有《臥游圖》,，說白了就是躺著看著畫兒,，想在畫兒里面逛逛，或者小憩一會兒,。那這張《芭蕉書屋》的境界,，還真得您自個兒去體會了，小子多說就掃了您的雅興,。白石老人的《芭蕉書屋圖》有多幅,，其“蕉屋”主題與遠(yuǎn)游印象、家鄉(xiāng)記憶都有關(guān)系,。早的一幅同題畫作于1907年游欽州時名作《綠天過客圖》,。以后《綠天過客圖》的變體畫，多題名“芭蕉書屋”或“蕉屋”,?！鞍沤丁毙蜗笤邶R白石的藝術(shù)世界里成為入乎現(xiàn)實(shí)、卻又超越寫實(shí)的多元文人意境繪畫語言,。白石老人一再描寫芭蕉主題詩畫,，借著芭蕉，抒寫情懷,，等同效法古代文人陶淵明不如歸去寓意,，在充滿詩情畫意的芭蕉意象畫作，透露出個人懷鄉(xiāng)的感覺世界和心理世界,。

時代的進(jìn)步,，科技的發(fā)展是人類努力的必然，但“雙刃劍”的弊病就是造成了“世界是平的”,，“同一性”是這個世界的特征,，我們都生活在一樣的、狹小的,、灰色的空間里,；吃的、穿的,、用的都是一模一樣的,；漫無目的、無聊卻終日忙碌，不知何日就見到了地下的那個老皇上,。白石老人的田園風(fēng)格讓我們能回憶起童年那些美好,，田間放牧、草間捉蟲,、河里打漁摸蝦甚至是無事閑看路邊的野花,。這些是每個成年人所謂“偷得浮生半日閑”所須重溫的那些逝去的日子。所以說白石老人的畫給人一種溫暖,、一種期盼,、一種寄托、更甚至說是光明,。小子竊以為,，收藏不僅僅是要體現(xiàn)它時下的價值，收藏的主要是文化,。從藝術(shù)思想史的角度考慮,，家國之思是每朝每代人都要經(jīng)歷的苦痛，而作為表現(xiàn)手段之一的藝術(shù)形式繪畫可以用“暮鴉賓鴻”為之,，也可以用畫家熟識的舊物表達(dá),，作為山水田園畫派的白石老人，用自己天才的表現(xiàn)方式做了《芭蕉書屋》,，詮釋了其真情真性,，都說思想與形式的統(tǒng)一，您認(rèn)為他老人家做到了嗎,？