《歷代帝王圖》又名《列帝圖》、《十三帝圖》,、《古列帝圖卷》,、《古帝王圖》,傳為唐代閻立本畫作,,絹本,,設(shè)色,現(xiàn)存后人摹本,。畫面為橫卷是一幅歷史人物肖像畫,。摹本現(xiàn)藏于美國波士頓博物館。
畫面從右至左畫有十三位帝王形象:前漢昭帝,、漢光武帝,、魏文帝曹丕、吳主孫權(quán),、蜀主劉備,、晉武帝司馬炎、陳宣帝陳頊,、陳文帝陳蒨,、陳廢帝陳伯宗、陳后主陳叔寶,、北周武帝宇文邕、隋文帝楊堅,、隋煬帝楊廣,。各帝王圖前均楷書榜題文字,且均有隨侍,,人數(shù)不等,,形成全畫卷相對獨立的十三組人物,共計四十六人,。
此圖絹本,,設(shè)色,縱51.3厘米,,橫531厘米,。全卷共畫有自漢至隋十三位帝王的畫像,,從畫像來看,雖仍有程式化的傾向,,但在人物個性刻畫上表現(xiàn)出很大的進(jìn)步,,不落俗套,而顯得個性分明,;畫中按等級森嚴(yán)的封建倫理觀念,,處理人物的大小?!稓v代帝王圖》用重色設(shè)色和暈染衣紋的方法,,有佛教藝術(shù)的影響。
畫卷的本幅未見名款,,其拖尾部分有北宋,、南宋時期及清代以來的多家題跋,在北宋以來定為初唐閻立本之作,。根據(jù)保存的現(xiàn)狀來觀察,,畫有十三位帝王圖像的該畫卷在畫風(fēng)上有著前、后二段的差異,,分屬于兩個時期所繪制,,后段較早,前段偏晚,。
《歷代帝王圖》,,畫了十三位帝王形象:前漢昭帝劉弗陵,漢光武帝劉秀,,魏文帝曹丕,,吳主孫權(quán),蜀主劉備,,晉武帝司馬炎,,陳文帝陳蒨,陳廢帝陳伯宗,,陳宣帝陳頊,,陳后主陳叔寶,北周武帝宇文邕,,隋文帝楊堅,,隋煬帝楊廣,加上侍人共四十六人,。帝王均有榜書,,有的還記述其在位年代及對佛道的態(tài)度。畫家既注意到刻畫作為封建統(tǒng)治者的共同特性和氣質(zhì)儀容,而又根據(jù)每個帝王的政治作為,,不同的境遇命運,,成功塑造了個性突出的典型歷史人物形象,體現(xiàn)了作者對這些帝王的評儀,。
作品北宋以來定為初唐閻立本之作,。畫卷后有北宋時期眾家題跋,為絹質(zhì),,其后為南宋以來諸家題跋,,為紙本以及絹質(zhì)拖尾。
中國經(jīng)過兩晉,、南北朝三百多年的戰(zhàn)亂,、分裂,至隋唐得以完成統(tǒng)一,。這一時期是在兩漢之后,,中國文化空前發(fā)展的又一次高峰,在政治,、經(jīng)濟(jì),、宗教、書法,、文學(xué)詩詞,、繪畫等方面都出現(xiàn)了高度繁榮。
描繪古帝王的繪畫,,遠(yuǎn)在先秦時代就出現(xiàn)過,,漢以后成為流行題材。帝王圖的創(chuàng)作意圖在于讓統(tǒng)治者“見善足以戒惡,,見惡足以思賢”,,起到維護(hù)統(tǒng)治的作用。閻立本的《歷代帝王圖》創(chuàng)作動機大概就是緣于此,。
鑒于各處所存的閻立本的傳世畫跡,,均有不同的疑問,因此對于波士頓本《歷代帝王圖》卷的作者問題,,也有現(xiàn)代學(xué)者提出了不同看法,,甚至斷定為初唐時期的郎余令所作,如Kobayashi Jaichiro(小林太市郎),、金維諾。二人都依據(jù)了米莆《畫史》中的“王球夔玉家古帝王像,,后一年,,余于畢相孫仲荀處,見白麻紙不裝像,云楊褒嘗摹去”這一則記錄,,認(rèn)為該畫卷是北宋楊褒根據(jù)孫仲荀所收藏的未經(jīng)裝演的粉本所做的摹本,。此外,陳葆真也從參與修史的角度傾向于認(rèn)為“此件作品很可能是他(郎余令)的杰作”,。
作者在創(chuàng)作中根據(jù)13位帝王各自的特點和對其功過的“正統(tǒng)”評價加以表現(xiàn),,并把自己的褒貶態(tài)度融于筆端。畫家力圖通過對各個帝王不同相貌表情的刻畫,,揭示出他們不同的內(nèi)心世界,、性格特征。那些開朝建代之君,,在畫家筆下都體現(xiàn)了“王者氣度”和“偉麗儀范”,,而那些昏庸或亡國之君,則呈現(xiàn)猥瑣庸腐之態(tài),。閻立本溯源顧愷之,,又融進(jìn)恢弘博大的氣度,運用剛勁而厚實的線條,,在表現(xiàn)帝王的形象時,,他善于通過人物的眼神、眉宇和嘴唇間流露出的神情,,來刻畫不同帝王的不同個性,、氣質(zhì),以表達(dá)對前代帝王的作為和才能的評價,。
圖中的前漢昭帝劉弗陵,,文靜福態(tài),從容沉穩(wěn),,一副胸懷開闊,、富有遠(yuǎn)見卓識的神態(tài),儼然大國君主氣派,。劉秀是后漢的開國皇帝,,胸襟博大,足智多謀,。據(jù)《后漢書·光武本紀(jì)》記載,,劉秀身材魁梧,美須髯,,口大高鼻,,閻立本根據(jù)這些記載和自己對劉秀的評價,將其描繪成身材高大,、兩眼有神,、雙眉舒展,,處處都流露出自信、豁達(dá)氣質(zhì)的開國君主,。曹丕在畫中的形象,,雖然有開國皇帝的氣勢,但心地狹隘,,顯得外露不含蓄,,目光逼人,雙唇微閉,,一副驕橫不可一世的神態(tài),。畫中的蜀主劉備的形象則顯得疲憊,面容憂郁,,口微張,,緊皺眉頭,似欲吐心聲而又不可言的表情,,讓人一看就能想到他那忙碌成疾卻還是興復(fù)不了漢室的無奈,。畫家筆下的隋文帝楊堅,細(xì)高的身材,,長臉龐,,頭略傾,,眼神不固定,,似在左右溜轉(zhuǎn),,緊閉雙唇,,一副頗有心計的樣子??傊?,在畫家筆下,,那些有所作為的帝王,,多半冠帶軒冕,、威嚴(yán)肅穆、睿智穎悟,,一派雍容大度的神態(tài),,而像陳伯宗、陳叔寶,、楊廣等幾個昏庸無能或暴虐亡國之君,,卻顯得虛弱無力,剛愎自用,。
畫中除繪有13位帝王外,,還繪有46位侍者。如,,在陳宣帝的10個侍者中,,6個姿態(tài)各異的下人抬著行輦,,左右兩人執(zhí)扇相隨,,這些人中有的看似悶悶地抬著輦桿,,有的面作苦色,有的回首企盼,,有的則專心恭敬地侍候著皇帝,。輦后跟著的兩個侍臣刻畫得也很出色,一個嚴(yán)肅地望著眼前情景而陷入沉思,,另一個年紀(jì)大些的顯露愁容,。
畫中這些帝王有的站立,有的坐姿,,多數(shù)頭戴軒冕,,構(gòu)圖上采用“主大從小”的方式,以小襯大,,以突出帝王形象,,區(qū)別身份。十三位帝王形象具有各自典型的性格特點,,均合乎史料對其形體特征及性格特點的記載,。可見畫家是通過了解歷史,、熟悉對象,,然后加入自己的理解對其想象風(fēng)采,從而創(chuàng)作出性格鮮明的帝王形象,。如“曹王博聞強識,,就畫的目光敏銳;陳頊無能平庸,,就畫的兩眼無神,,軟弱松弛;楊堅表面平和,,心中有計謀而多猜忌,,就畫的是一種深沉而有謀略的神態(tài)”等。如此典型性格的刻畫,,表現(xiàn)出閻立本在創(chuàng)作時刻意注意到人物的傳神,,對各位帝王的面部五官,尤其是眼睛和嘴,,都根據(jù)其不同的性格進(jìn)行深入細(xì)致的刻畫,,從而體現(xiàn)出生動形象而又各不相同的精神氣質(zhì)。線條技法方面,,閻立本沿用了魏晉南北朝以來的鐵線描,,但線的表現(xiàn)能力得到發(fā)展,,人物的衣紋、輪廓以及面部的五官運用不同粗細(xì)的線條,,線條的變化也使形象較前代更為生動,、體積感增強。
《歷代帝王圖》在人物個性特征的描繪,、線條變化及色彩變化方面較之前代都有了很大的提高,。其表現(xiàn)出的人物性格征明顯,線條富有粗細(xì)變化使得人物形象生動而顯立體,,色彩瑰麗,。這充分說明,中國肖像畫的寫實技巧到唐代有了更進(jìn)一步的發(fā)展和提高,。當(dāng)然,,觀者還應(yīng)注意到,人物形象除了主要人物的面部刻畫外,,對侍從的刻畫還存在概念化的痕跡,。頭型、五官,、表情都缺乏變化而顯得千人一面,,這標(biāo)志著當(dāng)時肖像畫發(fā)展存在著時代局限性。
作者對人物的描繪沒有停留在形似的層面上,,而是對每個帝王的政治作為和不同的命運,,加以個性化的描繪,通過對眼神,、嘴角及面部肌肉的微妙刻畫,,表現(xiàn)出他們的心理、氣質(zhì)和性格等特征,。為了突出主體人物,,帝王同侍從在身材和用色上均有明顯區(qū)別,從而體現(xiàn)畫家對歷史人物的評價,。
該作品人物造型清秀,,衣紋纖細(xì)挺然,顯然保留了六朝秀骨清像的造型特點,。沿衣紋線以淡墨略作渲染,,突出衣服的褶皺,是六朝人的方法,,而作者有時在一些地方以朱砂沿衣紋線由深到淺暈染,,已是在六朝基礎(chǔ)上的創(chuàng)造,藉以增強繪畫的裝飾氣氛,,而不僅僅是從衣紋造型出發(fā)來處理畫面,。雖然作品有不少六朝人氣息,,但亦有非常明確的初唐氣象。比如陳文帝,、陳廢帝身旁的仕女形象開始有意識夸大女性柔媚的特點,,或站立環(huán)視,或嫣然而笑,,神情舉止與六朝有很大的不同,。衣裙的處理,則多突出身體的婀娜,,下半部則是唐人寫像的顯著造型。陳后主身后的侍從,,拱手凝立在后主身后,,所有衣紋線一齊飄向后主;而后主則以手作欲拂面狀,,衣紋線向身后傾斜,,與侍臣前傾的衣紋形成呼應(yīng),形成內(nèi)斂狀,,好似外來的某種力將其擠壓,。陳后主作不勝擔(dān)任之狀,折射出了這位庸主的無能,。恃臣的下垂農(nóng)袖及飄拂的衣裙已然可見“吳帶當(dāng)風(fēng)”的前兆,。
全圖線條挺拔有力,色彩凝重,,具有相當(dāng)高的藝術(shù)水平,。畫家通過細(xì)節(jié)處理,表現(xiàn)帝王們的內(nèi)心世界和經(jīng)歷,,以畫筆表現(xiàn)歷史,,愛憎分明?!稓v代帝王圖》在用色和人物衣著的處理上受到佛教藝術(shù)的影響,。
此件作品用色并不多,以勾勒線條見長,,在不違背線條的充分表現(xiàn)力的情況下以簡單的幾種色來加以敷設(shè),,雖色彩較少,但神完氣足,,收到了很好的效果,。以赭石、朱砂,、白粉和花青等幾種顏色為主,,施以不同的地方,,借以烘托氣氛和表現(xiàn)人物的性格特征。朱砂往往在人物衣紋褶皺處和所坐輦,、床以及衣服上出現(xiàn),,既顯得熱烈而又有某種溫暖的氣氛,但并不給人雜亂和不和諧之感,,輦,、床的某些部位,人物頭發(fā),、胡須,、衣領(lǐng)邊沿及袖口或者衣服及鞋履部分,皆以黑色的淡墨渲染,,既顯沉靜,、古雅,又與朱砂的紅色形成對比,,透出一股高古,、雅靜之氣。
清代吳修《青霞館論畫絕句》:馳譽丹青傳右相,,猶存歷代帝王圖,,只今誰見僧舒筆,名下無虛會得無,。閻立本《歷代帝王圖》,,自漢至隋,僅十三帝,,絹本淡色,,用筆渾穆,冕服之古,,所不待言,,覽之使人心容俱肅。
博物館學(xué)家楊仁愷:“閻立本的傳世作品有好幾件,,真正說得上接近閻氏之作的,,當(dāng)首推《歷代帝王像》圖卷?!薄啊稓v代帝王像》圖卷確是傳世初唐時代的赫赫名跡,,與敦煌唐代壁畫人物比較,氣息相通,,時代風(fēng)格極為明顯,,為傳世卷軸畫稀有之品。”
《歷代帝王圖》作為中國肖像畫的經(jīng)典作品,,把帝王的氣勢和內(nèi)心世界體現(xiàn)無疑,,畫家的色彩審美水平完全達(dá)到了登峰造極的地步。其藝術(shù)成就代表了初唐人物畫的最高水平,,在古代繪畫史上有著重要地位,。此圖卷有別于魏晉時“秀骨清像”的類型化表現(xiàn),而使人物肖像畫達(dá)到一個新的水平,。
初唐《歷代帝王圖》固定下來的帝王像表現(xiàn)圖式,,無論是立像還是坐像,在后世大行其道,。從宮廷宗廟中的皇帝肖像,,到邊遠(yuǎn)寺觀《朝元圖》壁畫中的仙帝圖像,都能找到《歷代帝王圖》的影子,。
波士頓藏(傳)閻立本《歷代帝王圖》摹本已知的流傳脈絡(luò)為:
廬陵王鷙(994-1069)至崇寧甲申(1104年)——據(jù)米莆《畫史》,。
周必正(1125-1205年),南宋淳熙15年(1188年)時——據(jù)畫卷后周必大跋文及其《益公題跋》,。
南宋內(nèi)府(有“中書省”印),。
元內(nèi)府,,1276年由南宋內(nèi)府收獲——據(jù)王揮《玉堂嘉話》。
明文淵閣——據(jù)楊士奇等《文淵閣書目》(1441年成書),。
李吉安梅公,,明末至清順治(1644-1661年)時——據(jù)孫承澤《庚子銷夏記》(1660年成書)。
江南某地某家,,清乾隆時期(1736-1795年)——據(jù)沈初《西清筆記》(有1795年自序),。或:
金陵人家,,后歸某“宦游者”,,清乾隆時期(1736-1795年)——據(jù)吳修《青霞館論畫絕句》(1824年成書)。
江寧蔡友石,,清嘉慶初年至道光中期(1796至1835年)——據(jù)孫星衍《平津館鑒藏書畫記》(1841年成書),。
小石,1846年在北平,,1855年在潼關(guān)——據(jù)畫卷后李恩慶1855年跋文及其《愛吾廬書畫記》,。
林壽圖,1866年始——據(jù)畫卷后購藏畫記,。
梁鴻志,,最遲在1925年至1931年——據(jù)畫卷后本人題跋,以及富田幸次郎1932年波士頓美術(shù)館館刊文章。
1931年,,《歷代帝王圖》卷為美國人denman Waldo Ross購得,,并捐贈波士頓美術(shù)館。
根據(jù)現(xiàn)有的材料,,自北宋富弼庚子年(1060年,,仁宗嘉祐五年)題跋以來,波士頓本《歷代帝王圖》卷的創(chuàng)作者被歸于初唐閻立本的名下,,此后因襲著錄或題跋,,殘缺斷續(xù)的跋文內(nèi)容顯示似乎有所考論,然只謹(jǐn)慎說及“仿佛殆非尋常畫工之所能也”,。
富弼的題跋,,稱及“閻立本”及其“圖此列帝像”,當(dāng)有一定的流傳資料和相關(guān)人,、事的依據(jù),,只是而今難以佐證了。
吳同認(rèn)為,,波士頓本是否出于閻立本還“殊難斷定”,,但出于流傳有緒的歷代著錄考慮,當(dāng)一仍其舊為宜,。
閻立本(約601—673),,唐代畫家,雍州萬年(今陜西西安)人,。其父閻毗和其兄閻立德都善于繪畫,、工藝、建筑,。閻立本的繪畫藝術(shù),,先承家學(xué),后師張僧繇,、鄭法士,。據(jù)傳他在荊州見到張僧繇壁畫,在畫下留宿十余日,,坐臥觀賞,,舍不得離去。他善畫人物,、車馬,、臺閣,尤擅長肖像畫與歷史人物畫,。他的繪畫,,線條剛勁有力,神采如生,色彩古雅沉著,,筆觸較顧愷之細(xì)致,,人物神態(tài)刻畫細(xì)致,其作品倍受當(dāng)世推崇,,被時人列為“神品”,。曾為唐太宗畫《秦府十八學(xué)士》、《凌煙閣功臣二十四人圖》,,為當(dāng)時稱譽,。