什么是馬克筆技法

馬克筆技法能快速，簡便地表現(xiàn)設(shè)計意圖,。馬克筆繪畫是在鋼筆線條技法的基礎(chǔ)上,，進(jìn)一步研究線條的組合，線條與色彩配置規(guī)律的繪畫,。

馬克筆的種類主要有水溶性馬克筆,，油性馬克筆和酒精性馬克筆。它的筆頭較寬,，筆尖可畫細(xì)線,，斜畫可畫粗線，類似美工筆用法,，通過線,，面結(jié)合可達(dá)到理想的繪畫效果。

馬克筆的基礎(chǔ)技法

1,、并置法,。運用馬克筆并列排出線條,。

2、重疊法,。運用馬克筆組合同類色色彩,，排出線條。

3,、疊彩法,。運用馬克筆組合不同的色彩，達(dá)到色彩變化,，排出線條,。

馬克筆的繪制方法

馬克筆一般常與鋼筆線描相結(jié)合，用鋼筆線條造型,，用馬克筆著色,。

馬克筆色彩較為透明，通過筆觸間的疊加可產(chǎn)生豐富的色彩變化,，但不宜重復(fù)過多,，否則將產(chǎn)生“臟”“灰”等缺點。著色順序先淺后深,，力求簡便,，用筆帥氣，力度較大,，筆觸明顯,，線條剛直，講究留白,，注重用筆的次序性,，切忌用筆瑣碎、零亂,。

馬克筆與彩色鉛筆結(jié)合,，可以將彩鉛的細(xì)致著色與馬克筆的粗狂筆風(fēng)相結(jié)合，增強畫面的立體效果,。

小貼士：油性馬克筆溶于甲苯,，可用其進(jìn)行修改。

馬克筆用紙為馬克筆專用,，也常用較白,，厚實，光滑的銅版紙,。

馬克筆的作畫步驟及基本技法

馬克筆的作畫步驟及基本技法：1,、準(zhǔn)備 2、草圖 3,、正稿 4,、上色 5,、調(diào)整。

1,、準(zhǔn)備,。(shenmi shi.cn 收集)

要想畫出一幅成功的渲染圖，前期的準(zhǔn)備必不可少,。馬克筆的一大優(yōu)勢就是方便,，快捷，工具也不像水彩水粉那麼復(fù)雜,，有紙和筆就足夠了,。

紙通常用兩種：一種是普通的復(fù)印紙，用來起稿畫草圖,，另一種是硫酸紙（A3）,，用來描正稿和上色。馬克筆在硫酸紙上的效果相當(dāng)不錯,，優(yōu)點是有合理的半透明度,，也可吸收一定的顏色，可以多次疊加來達(dá)到滿意的效果,。復(fù)印紙等白紙類的吸收顏色太快,，不利于顏色之間的過渡，畫出來的往往偏重,，不宜做深入刻畫，只適用于草圖和色練習(xí),。

筆也需要兩類,，針管筆和馬克筆。針管筆以一次性的為好,，小編常用紅環(huán)或三菱的,，備幾種型號，0.1,，0.3,，0.5和0.8，有了線型的變化畫面才會豐富,。一次性針筆在硫酸紙上揮發(fā)性好,，線條流暢，注水的針筆或鋼筆畫出來干的很慢,，很容易蹭臟畫面,。馬克筆用韓國產(chǎn)的"TOUCH"系列，油性,，120種色,，有方頭和圓頭,，價格在十圓左右，水分很足,，用起來很爽,。作為專業(yè)表現(xiàn)，顏色至少六十種以上,，做景觀的綠色系列要全,。當(dāng)然，馬克筆也根據(jù)個人喜好而定,，但最好是油性的,。

2、草圖,。

草圖階段主要解決兩個問題：構(gòu)圖和色調(diào),，構(gòu)圖是一幅渲染圖成功的基礎(chǔ)，構(gòu)圖不重視的話,，畫到一半會發(fā)現(xiàn)毛病越來越多,，大大影響作畫的心情，最后效果自然廢廢啦,。構(gòu)圖階段需要注意的有透視,，確定主體，形成趣味中心,，各物體之間的比例關(guān)系,，還有配景和主體的比重等等，有些復(fù)雜的空間甚至需要借助CAD來拉出透視,，盡量做到準(zhǔn)確,。

色調(diào)練習(xí)對初學(xué)者來說相當(dāng)有必要，可以鍛煉色彩感覺,，提高整體的概念,。把勾好的草圖復(fù)印幾個小樣（A5就行），快速上完顏色,，每幅20分鐘左右,，每幅都應(yīng)有區(qū)分，或冷調(diào),，或暖調(diào),，或亮調(diào)，或灰調(diào),，不摳細(xì)節(jié),，挑出最有感染力的一幅作正稿時的參考，在這兩個步驟完成后,，心中對最后的效果應(yīng)該有七八分的把握了,。

3,、正稿。

在這一階段沒有太多的技巧可言,，完全是基本功的體現(xiàn),，如何把混淆不清的線條區(qū)分開來，形成一幅主次分明,，趣味性強的鋼筆畫,。通常從主體入手，用0.5的針筆勾勒輪廓線,，用筆盡量流暢,，一氣呵成，切忌對線條反復(fù)描摹,，然后用0.3的筆畫前景的樹和人物,，最后用0.1的畫遠(yuǎn)景。先畫前面的,，后畫后面的,，避免不同的物體輪廓線交叉，在這個過程中邊勾邊上明暗調(diào)子,，逐漸形成整體,，前景中對比，中景強對比,，背景弱對比,。前景的人物刻畫要準(zhǔn)確傳神，動態(tài)協(xié)調(diào),，背景人物基本上可以用點和面代替,。在上圖中張拉膜是主體，右邊的兩棵樹作為主體的補充,，起到平衡畫面的作用，再加上幾組人物和寬闊的水面,，形成一處寧靜詳和,，生機盎然的住區(qū)景觀。如果對明暗調(diào)子把握不準(zhǔn)的話,，可以只對主體部分做少量的刻畫,，剩下的由馬克筆來完成，馬克筆的表現(xiàn)力也足以主宰畫面,。

4,、上色。

上色是最關(guān)鍵的一步,，小編喜歡把大部分顏色上在硫酸紙的背面,，這樣做一是可以降低馬克筆的彩度,，過于鮮艷的顏色可能使畫面過“火”，大面積的灰色才能使渲染圖經(jīng)久耐看,，另外,，背面上色也不會把正稿的墨線洇開，造成畫面的臟亂,。

一個基本的原則是由淺入深,，一開始往死里整，修改起來將變得困難,，在作畫過程中時刻把整體放在第一位,，不要對局部過度著迷，忽略整體,，后果將慘不忍睹,，“過猶不及”應(yīng)該牢記。

必須值得注意的是,，上色過程并不是要把樹畫的多綠,，水畫的多藍(lán)，也不是說筆法用的多漂亮,，瀟灑,，重要的是畫關(guān)系，明暗關(guān)系,，冷暖關(guān)系,，虛實關(guān)系，這些才是主宰畫面的靈魂,，大自然的一切受著環(huán)境的影響,，并不是孤立存在，關(guān)系沒畫準(zhǔn),，只能說是一堆顏色的堆砌,，而不能稱為一幅成功的渲染圖，對比是畫準(zhǔn)這些關(guān)系的手段,。在畫的過程中還要學(xué)會分析思考,，例如我們印象中樹應(yīng)是綠色，實際上在光線和環(huán)境的影響下,，亮部可能偏黃綠,，暗部偏藍(lán)綠，甚至還有一些紫色,，只有小部分是本身的顏色,，我們畫時要把這些微妙的關(guān)系表現(xiàn)出來生活中的物體，會發(fā)現(xiàn)許多和想象不一樣的結(jié)果。

5,、調(diào)整,。

這個階段主要對局部做些修改，統(tǒng)一色調(diào),，對物體的質(zhì)感做深入刻畫,。到這一步需要彩鉛的介入，作為對馬克筆的補充,，彩鉛修改小編一般不會超過十分鐘,，因為彩鉛和硫酸紙附著效果不好，只能薄薄蓋一層,，畫多了容易發(fā)膩,，反而影響效果。

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