歷史沿革

明末清初，廣東已有不少唱弋陽腔,、青陽腔,、亂彈等聲腔的外省戲班。清乾隆二十四年（1759）,，外來戲班在廣州建立外江梨園會館,，與當(dāng)?shù)貞虬嗟沫偦〞^各立門戶。其時有外江班十五班,，其中四個是徽班,，八個來自湖南,。嘉慶時（1796－1820），外江班除活躍于廣州外,，足跡已漸次達(dá)到潮州,、汕頭一帶。外江班進(jìn)入粵東后,，吸收當(dāng)?shù)厝巳霊虬鄬W(xué)戲和演出,。之后，又進(jìn)入操客家語的梅州一帶,，吸收客家“中軍班”藝人參加,，在此過程中，融合粵東民間音樂和佛,、道樂曲,，以及中軍班音樂（梅城、興寧,、五華,、大埔等民間婚喪喜慶活動的吹奏樂曲），逐步形成自己的藝術(shù)風(fēng)格,。但它在許多方面仍與徽劇有一脈相承之處,。在廣東漢劇的早期劇目中，《快活林》,、《淤泥河》,、《齊王點馬》、《王婆罵街》,、《碧游宮》,、《昭君》等，曾是徽劇劇目,。在音樂唱腔上,，廣東漢劇的安春調(diào)與徽劇的安慶調(diào)相同，兩者的二黃平板也近似,。在樂器上,，廣東漢劇的頭弦基本與過去徽劇所用領(lǐng)奏樂器徽胡相同，廣東漢劇的大蘇鑼與早期徽劇曾用過的大鑼也相同,。

以中州官話演唱的安徽徽劇,，湖南祁劇等“外江戲”班先后到過廣州，潮州,，汕頭等地,，最終進(jìn)入梅州一帶，受到熱捧,，因當(dāng)?shù)睾米x書之人多,，且喜學(xué)習(xí)官話,，不會說的也大多數(shù)聽得懂官話,，本地戲班也有很多用官話表演的,，語言上不存在交流不便的障礙，因此扎根梅州后得到迅速發(fā)展,。在不斷發(fā)展的過程中形成自己的特色以后也被稱作“客家漢戲”“興梅漢戲”,，1933年廣東梅州大埔縣人錢熱儲先生著《漢劇提綱》，定名為漢劇,，因其已經(jīng)有別于湖北漢劇而后定名廣東漢劇,，從此約定俗成，沿稱至今,。廣東漢劇除在廣東的韓江,、東江流域流行外，其班社還常到閩西,、粵北和贛南活動,。廣東漢劇與安徽徽劇、湖北漢劇,、湖南祁劇存在淵源關(guān)系,，與京劇、湘劇,、常德漢劇,、閩西漢劇等存在共同淵源。從外江班在廣州,、潮州演外江戲到定名廣東漢劇,，到最終落戶在梅城，其間經(jīng)歷了較長的發(fā)展歷程,。二十世紀(jì)二十年代后,，由于軍閥混戰(zhàn)，社會動蕩,，外江戲隨著城鄉(xiāng)經(jīng)濟崩潰而日漸衰微,。抗日戰(zhàn)爭期間,，班社凋零,，藝人星散，粵東皮簧幾成絕響,。

建國后,，于1950年成立了大埔民聲漢劇社（前身是同藝國樂社）、梅城藝光漢劇團,、文光漢劇團等,。1959年成立了廣東漢劇團（1959年改組為廣東漢劇院）,，廣東漢劇進(jìn)入提高和發(fā)展的新階段。1960年以后,，惠州,、梅州、韶關(guān)等地區(qū)的專業(yè)劇團有十多個,，另有不少業(yè)余劇團,。《齊王求將》和《一袋麥種》先后于1962年和1965年由珠江電影制片廠拍攝成電影,。1966年至1968年,，廣東漢劇專業(yè)演出團體在“文化大革命”的沖擊下或解散或合并，1969年僅存梅州地區(qū),、惠陽地區(qū)兩個漢劇團,。1973年，汕頭戲曲學(xué)校復(fù)辦時,，把漢劇科分出,，撥歸梅州地區(qū)，開辦梅州地區(qū)戲曲學(xué)校,，廣東漢劇院從此落戶梅城,。1977年開始，各縣專業(yè)漢劇團相繼重建,，1978年恢復(fù)了廣東漢劇院建制,。1979年至1982年劇目生產(chǎn)出現(xiàn)了可喜的新局面，在藝術(shù)改革方面,，對烏凈,、武生的“炸音”和“子喉”的發(fā)音、唱法實行改革的探索,，進(jìn)行了小生的假嗓發(fā)聲改用原嗓演唱的試驗,，舞蹈設(shè)計和武打組合也有成功的嘗試。1982年到香港演出,，恢復(fù)了廣東漢劇與海外的藝術(shù)交流與海外客籍人士的聯(lián)系,。

2008年，廣東漢劇入選第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,。

廣東漢劇為廣東三大劇種之一,，被周總理譽為“南國牡丹”。梅州的廣東漢劇院是演出廣東漢劇的主要團體,，因此廣東梅州又被譽為廣東漢劇之鄉(xiāng),。

角色行當(dāng)

廣東漢劇的角色行當(dāng)有生（小生）、旦、丑,、公（老生）,、婆、紅凈,、烏凈七大行,。此外還有包單、雜（打雜）,，俗稱小行,。大行中的生,、旦,、丑、 公還可細(xì)分為各“當(dāng)”,，如“公”行中分白須,、摻白須、烏須老生,、武老生等,；“生”行中分文生、武生,、文武生,、娃娃生等；“旦”行分正旦,、青衣,、花旦、武旦,、彩旦等,；“丑”行分官袍丑、方巾丑,、短衣丑,、武丑、童丑,、女丑等,。

生行

又稱小生，主要扮演青,、壯年男子角色,，用男聲假嗓唱念，身段穩(wěn)重大方,，動作文雅瀟灑,。生行主要分文小生、武小生兩種,，文小生表演時“行如秋風(fēng),，站似玉樹”,，注重翎子功、扇子功和水袖功,，扮演的人物如《鬧嚴(yán)府》的曾榮,；武小生表演時干凈利索，講究力度節(jié)奏,，注重把子功,，所扮人物如《戰(zhàn)徐州》的趙云。此外,，還有《販馬記》扮趙寵的官袍小生,，《三娘教子》扮薛倚哥的娃娃生，《三官堂》扮韓琪的箭衣小生,。

旦行

扮演青年,、中年婦女的各種角色，用女聲假嗓唱念,，表演以身段和水袖功夫見長,。旦行又分正旦、青衣,、花彩旦三種,，正旦也稱烏衣，表演端莊嫻淑,，要求“行不動裙,，笑不露齒”，所扮人物如《秦香蓮》的秦香蓮,；青衣,，又稱閨門旦，表演要求與正旦相同,，所扮人物如《林昭德》的王金愛,；花彩旦，要求身段動作“動如燕,，行如風(fēng)”,，所扮人物如《花燈案》的陳彩鳳。此外,，還有花旦,，如《鳳儀亭》的貂蟬。

丑行

扮演各種滑稽詼諧的人物,，用男聲原嗓唱念,，動作夸張，常走矮步或單腿移步，出手小,，表演時要求眉,、眼、鼻,、口,、舌能同肩、手,、指,、腰、腿緊密配合,。行內(nèi)有“二偷活洛練五冬,，偷油活捉最見功”的戲諺，意思是丑行演員必須學(xué)會《偷油》,、《偷雞》,、《活捉三郎》和《洛陽失印》四出主要的丑戲。丑行有官袍丑,，扮《昭君出塞》的王龍；項衫丑,，扮《打花鼓》的公子,；袈裟丑，扮《僧尼會》的小和尚,；短衣丑,，扮《偷油》的黃巢；童子丑,，扮《藍(lán)繼子》的藍(lán)繼子,；武丑，扮《時遷偷雞》的時遷,；女丑,，扮《鐵弓緣》的蕭氏。

公行

又稱老生,、須生,，扮演各種中年、老年的角色,，用男聲原嗓唱念,，儀態(tài)莊重大方，步法以穩(wěn)健的“八字步”為基礎(chǔ),。公行有白須老生,，動作較為遲緩，重須功和發(fā)功，如：扮《百里奚認(rèn)妻》的百里奚,；烏須老生,，扮《孔明請東風(fēng)》的孔明；黲白須老生,，扮《狀元媒》的宋王,；武老生，扮《群英會》的黃忠,。

婆行

又稱老旦,、老媽，扮演老年婦女角色,。有貧婆,，扮《清風(fēng)亭》的張元秀妻；貴婆,，扮《白虎堂》的佘太君,；丑婆，扮《金蓮裁衣》的王婆,。

烏凈行

又稱烏面,、大花臉，既扮演英雄豪杰,，也扮演權(quán)奸神怪,，用炸音發(fā)聲，嗓音威猛粗放,，表演重功架,，多用大動作，要求“舉手投足千斤重,，開膀過頭顯英雄”,。烏凈有黑花臉 ，扮《太行山》的姚剛,；白花臉,，扮《擊鼓罵曹》的曹操；青花臉,，扮《齊王求將》的公孫衍,；金花臉，扮神話戲中的天王神將,；二花臉,，扮《三氣周瑜》的張飛。

紅凈行

又稱紅面,，扮演英雄好漢,，以原嗓與假嗓結(jié)合發(fā)聲,，唱腔有獨特的風(fēng)格和韻味，表演要求龍行虎步,，器宇軒昂,。紅凈中的頭手紅凈重唱功，所扮人物如《打洞結(jié)拜》的趙匡胤,；二手紅凈重做功,、武功，所扮人物如《崔子弒齊君》的崔杼,。

此外,，還有旗手、宮女,、丫環(huán)等雜角,，由各行的二、三路演員應(yīng)工,。

藝術(shù)特點

該劇種的行當(dāng)分工與其它劇種略有不同,，角色分行有生、旦,、丑,、公、婆,、凈六大行,，而凈又有烏凈、紅凈之別,。烏凈發(fā)炸音，紅凈則以鼻腔共鳴為主的真假嗓結(jié)合,，高音用假嗓,，低音用本嗓，唱腔悠揚清脆,，頗有特色,。

聲腔唱法

聲腔基本是皮黃腔，另有有四平調(diào)（大板）,、吹腔（安春調(diào)）,，還有少量昆曲、小調(diào)和佛曲等,。它不但在唱腔曲調(diào)上更為接近徽戲,而且在伴奏樂器方面,如頭弦,、號頭、大蘇鑼,都與老徽戲的徽胡,、先鋒號,、蘇鑼相同,。

廣東漢劇的基本唱腔屬板腔體，分為二黃,、西皮,、大板和曲牌雜調(diào)四大類。皮黃板式包括倒導(dǎo)板,、頭板,、二板、三板,、二六板,、馬龍頭、疊板,、哭板（滾板）,、叫頭（或稱“哭科”）等，又分“正指”與“反指”兩種調(diào)門,。二黃曲調(diào)平穩(wěn),，寬廣大方，優(yōu)雅持重,，善于抒發(fā)真切,、哀怨的感情。西皮曲調(diào)靈活,，高亢激昂,，流暢悠揚，婉轉(zhuǎn)多腔,，關(guān)于抒發(fā)喜樂感情,。大板舊稱“二黃平板”，輕松活潑,，悠揚瀟灑,，宜喜不宜悲，常作為二黃板式情調(diào)不足的補充,。曲牌雜調(diào)包括一些曲牌,、民間小調(diào)和少量梆子、 昆曲,。

音樂樂器

伴奏音樂有整套鑼鼓經(jīng),、嗩吶曲牌一百多首，民間小調(diào)一百多支,，絲弦樂曲四百余首,，可用于烘托劇情氣氛，配合人物表演,。

伴奏樂器有文場,、武場之分,。文場樂器有頭弦、二胡,、三弦,、橫簫、大嗩吶,、小嗩吶,、揚琴、提胡,、秦琴,、月琴、椰胡,、琵琶,、古箏、蘆笙,、大提琴,；武場有戰(zhàn)鼓、大鼓,、邊鼓,、大蘇鑼（又稱“銅鑼”）、小鑼,、碗鑼,、銅金、檀板,、號頭,、大鈸、小鈸等,。頭弦,、大蘇鑼及號頭是廣東漢劇特有的伴奏樂器。頭弦是領(lǐng)奏弦樂,，適合伴奏成人假嗓。大蘇鑼音色柔和,，深沉肅穆,，伴奏較為緩慢、平穩(wěn)的腔調(diào),。號頭音色高尖,，雄壯猛烈，常用于開場與結(jié)束,，其音又有凄厲恐怖之感,，故在兩軍鏖戰(zhàn),，法場命斬的場面中，能烘托緊張激烈,、悲戚恐怖的氣氛,。

表演技法

廣東漢劇在表演上也富有特色。小生開膀拉山平肩,，舉手投足穩(wěn)重大方,、端莊、文雅,；文生和文武生均重瀟灑,、飄逸，講究扇子,、水袖,、翎子功夫，文生要行似秋風(fēng)落葉,，站如玉樹婷婷,。武生舉手投足講究暗勁力度、造型亮相和槍刀把子,。且行開膀拉山對臍上,，婆（老旦）開膀拉山不過肩不下臍。旦行的科步動作,、程式有慢步,、中步、快步,、細(xì)步（碎步）,、直步、斜步,、彎步,、大跳、小跳,、出水,、入水等五十多種。閨門旦要求行不露足,，踱不過寸,，笑不露齒，手不上胸,，唱,、做要掌握“氣沉丹田頭頂空，全憑腰轉(zhuǎn)兩肩松”,；唱時音質(zhì)要有厚度,，唱法柔婉,，表演輕松莊重。丑行表演動作夸張,，胸正膝曲,，常走矮步或單腿移動，肩,、眼,、鼻、口,、舌與肩,、手、指,、腰,、腿緊密配合，要求“功底過硬一身輕,，蹲步動作穩(wěn)如釘,；走步技巧似無邊，翻騰飛躍無響聲”,。公（老生）開膀拉山齊胸出手,，雙手平肩拉開，水袖,、臺步,、扇子的各種程式都要求大方、端莊,、穩(wěn)重,。紅凈、烏凈的表演程式要求“舉手投足千斤重,，開膀過頭顯英雄,；步履穩(wěn)健使暗勁，亞賽金剛搬不動,?！?/p>

劇團演員

主要劇團

廣東漢劇自清同治年以后，逐漸盛行于省內(nèi)梅州地區(qū)及各客家地區(qū),，省內(nèi)各主要的客家地區(qū)都曾經(jīng)建立過漢劇團：

梅州漢劇團

中華人民共和國成立后,，梅州先后建立各級專業(yè)劇團。梅城于1952年成立“藝光漢劇團”,，大埔縣于1954年成立“民聲漢劇團”，平遠(yuǎn)縣于1956年成立“新藝漢劇團”,，蕉嶺縣于1957年組成“長風(fēng)漢劇團”,，豐順縣于1961年成立 “豐順漢劇團”,，1965年梅縣與豐順兩縣漢劇團合并成立 “梅縣專區(qū)漢劇團”。廣東省于1956年成立“廣東漢劇團”,，1959年組建“廣東漢劇院”,。此外，各縣還有一些業(yè)余漢劇團,。 ?

韶關(guān)漢劇團

解放后,，1960年韶關(guān)專署成立粵北漢劇團，其前身為曾經(jīng)活躍在汕頭市的業(yè)余票友漢劇團,?；洷睗h劇團主要演出活動在地處粵北的曲江、翁源,、英德,、仁化、樂昌,、乳源等縣以及連平,、和平、龍川,、河源一帶,，也曾到湖南郴州地區(qū)作交流演出。

和平漢劇團

該團是和平縣解放后第一個戲劇團體,，于1961年春節(jié)前創(chuàng)建,，其主要演員、樂師均曾到潮汕,、梅州學(xué)習(xí)和培訓(xùn),。該團在山城和平縣首次演出，一炮打響,，后來又曾攜帶《血掌印》,、《竇娥冤》、《孟姜女》,、《鬧嚴(yán)府》等漢劇傳統(tǒng)節(jié)目到江西龍南,、定南、全南,、贛州等地演出,，場場爆滿，好評如潮,。

東江漢劇團

龍川縣的漢劇團系出于位于韶關(guān)地區(qū)的粵北漢劇團,。1963年，粵北漢劇團新設(shè)團址在龍川縣，并定名為東江漢劇團,。

連平漢劇團

1963年,，從原和平縣劃出，復(fù)置連平縣,，劃歸惠陽地區(qū)管轄,，同時創(chuàng)立連平縣漢劇團。1965年3月,，連平縣漢劇團與惠州市區(qū)漢劇團合并,，改稱為惠陽地區(qū)漢劇團，藝員達(dá)八十多人,。

惠州漢劇團

1963年,，惠陽地區(qū)恢復(fù)建制，轄河源,、東莞,、惠州、寶安,、海陸豐等12個縣區(qū),。就在這一年，惠陽地區(qū)成立了第一個國辦文化團體——漢劇團,。1964年初,，東江漢劇團往惠州市參加春節(jié)慰問部隊之后，就在惠州市區(qū)設(shè)立團址,，定名惠州漢劇團,。

惠州漢劇團成立后，派出兩批共20個學(xué)員到梅州戲校學(xué)習(xí),，還請廣東漢劇院名丑羅恒報,、湖北漢劇院著名文武老生陳惠龍和廣州樂團指揮楊伯平等精英加盟。人材濟濟,，陣容強大,，表演行當(dāng)齊全，文武兼?zhèn)?，唱腔?yōu)美,，扮相俊秀，武功精湛,，伴奏高超,，圓滿地完成了惠陽地區(qū)12個縣市上山下鄉(xiāng)演出的任務(wù)，深受全區(qū)人民群眾的好評,。如1978年該團在惠州人民會場（現(xiàn)改為花都影劇院）演出傳統(tǒng)漢劇《秦香蓮》連續(xù)演出了43天,，共47場,，場場滿座，觀眾達(dá)54000多人次,，打破了惠州有史以來最高的演出紀(jì)錄,。該團也曾到梅州、潮州,、汕頭等地演出《瑤山春》等漢劇，場場爆滿,，轟動“漢劇之鄉(xiāng)”,。許多“漢劇迷”稱贊該團演員、樂師陣容較龐大,，藝術(shù)造詣積累較豐富,，是可與廣東漢劇院比美的漢劇團。

該團不僅在惠州市區(qū)演出時觀眾人數(shù)破歷史紀(jì)錄,，而且在上山下鄉(xiāng)時更受人民群眾熱烈歡迎,。如該團有一次到龍川演出時，大批群眾挑米,、帶菜在戲院附近砌灶做飯,，等待看漢劇。在和平,、陸河演出時,，不少素不相識的觀眾帶著水果、食品到后臺慰問演員,、樂師,。博羅縣龍華鎮(zhèn)委書記代表全鎮(zhèn)人民送兩頭生豬到惠州漢劇團駐地慰問。此情此景實在令人感動,。

據(jù)統(tǒng)計,，惠州地區(qū)漢劇團從1965年至1984年5月，近19年中,，共生產(chǎn),、上演41臺大小劇目，其中：古裝戲17臺,，現(xiàn)代戲24臺,。漢劇漢樂成為東江人民群眾喜見樂聞的“鄉(xiāng)戲”、“雅樂”,。

河源槎劇

河源地區(qū)有優(yōu)良的戲曲藝術(shù)傳統(tǒng),，連平、和平縣很早就創(chuàng)立了漢劇團,，龍川縣是聞名客家地區(qū)的雜技之鄉(xiāng),，紫金縣是花朝戲之鄉(xiāng)。花朝戲用客家話演唱,，流行于紫金,、五華、揭西,、興寧等縣,，是由客家鄉(xiāng)村的“神朝”儀式演變而來的。河源槎劇吸收漢劇,、花朝戲,、粵劇各家之長，以河源城區(qū)方言（注意,，不是用佗城音）作為念唱語言,，因稱槎劇。

1984年5月,，河源槎劇團奉命撤消,。槎劇團原來的藝員幾乎全部、轉(zhuǎn)行,，各散西東了,。然而，這些畢生以弘揚客家傳統(tǒng)藝術(shù)為已任的藝員們對槎劇的鐘情并沒有改變,，群策群力,，克服困難，因地制宜,，堅持不懈地進(jìn)行客家戲劇藝術(shù)的探索和推廣,。

主要演員

老一輩著名演員：黃桂珠、黃粦傳,、羅恒報,、梁素珍（國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目傳承人）、曾謀,、林仕律,、范開盛、黃順太,、黃群,、謝仁昌；著名樂師：饒淑樞,、羅璇,、管石鸞、鐘開強,。目前,，廣東漢劇院藝術(shù)人員在職高級職稱有10人,，中級職稱有34人，初級25人,，李仙花（二度梅）,、楊秀微榮獲中國戲劇梅花獎。現(xiàn)主要演職員：鐘禮俊,、張廣武,、黃小貝、陳小平,、左雪琴,、姜文革、李煥霞,、丘濤、繆高生,、嵇兵等,。