藝術特色

分類和演奏形式

廣東漢樂保存著六百多首情調不同,、形態(tài)各異的優(yōu)秀傳統(tǒng)曲目和多姿多彩的演奏形式，中軍班音樂和絲弦音樂是漢樂的主要組成部分,。中軍班音樂是民間吹打儀仗音樂,，解放前中軍班藝人多為職業(yè)和半職業(yè)性質，為民間婚,、喪,、喜、慶時所雇請,，有時,，不同的“笛館”（中軍班藝人的團體）還對臺競技,，因此有廣泛的群眾性。在本次音樂會上,，我們可以欣賞到中軍班音樂的代表作——《嫁好郎》,，一首在女子出嫁時演奏的嗩吶與樂隊的樂曲。絲弦音樂是民間最為普遍的演奏形式,，通常使用的樂器有頭弦,、笛子、笙,、提胡,、揚琴、三弦,、耶胡,、琵琶等等。這場音樂會我們可以欣賞到不同的絲弦樂,，包括絲弦樂中的極品,，被稱為儒家音樂的漢調清樂。

廣東漢樂的分類和演奏形式按照傳統(tǒng)廣東漢樂的演奏形式和長期沿革的演奏習慣和不同用途形成五個類別,。一是絲弦樂,，俗稱和弦索。它是廣東漢樂中最普及,、最為大眾化的演奏形式,。演奏時，以頭弦（俗稱吊規(guī)子）或提胡領奏,，配以洋琴,、琵琶、三弦,、笛子,、椰胡等樂器。絲弦類的曲目眾多,，在已整理出的漢樂曲目中有430首,。二是清樂，又稱儒樂,。它追求比較高雅的演奏形式,，常為文人雅士的活動。它演奏時樂器較少,，主要有：古箏,、琵琶、椰胡,、洞簫等,。清樂的曲目為56首,。三是漢樂大鑼鼓，又稱八音,。它主要活動于民間迎神賽會或鬧元宵等傳統(tǒng)節(jié)日,。它以嗩吶為主奏，打擊樂有：大鼓,、蘇鑼,、大鈸、小鈸,、碗鑼,、銅金,、小鑼,、馬鑼(八音用)。

在廣東漢樂曲庫中漢樂大鑼鼓樂曲僅有23首,。四是中軍班音樂：歷史上,，它為職業(yè)或半職業(yè)的民間音樂班、社,，作為儀仗性質的樂隊,，主要用于民間的婚喪喜慶活動。它以嗩吶為主奏樂器,，配以打擊樂和若干絲弦樂,，在漢樂的曲目中它的數量僅次于絲弦樂,共有62首。中軍班音樂演奏比較講究形式和場合,，因此,，它又細分為禮樂（如《鬧花堂》、《朝天子》）,、祭祀音樂（如《大樂》,、《送歌》）、喜樂（如《嫁好郎》,、《玉美人》）,、敲板樂（如《江西調》、《相思》）,、小調吹奏（如《賣雜貨》,、《花鼓調》）。五是廟堂音樂,，它是出家人進行宗教法事時演奏的吹打音樂,。演奏時，它以嗩吶為主,，配以打擊樂,，若干絲弦樂,，此類樂曲有31首。廟堂音樂的演奏講究做法事的對象,。如百歲老人去世,，演奏的曲目是《朝天子》；未上壽的人去世,，演奏的曲目是《哭皇天》,；一般人去世，演奏的曲目是《菩庵咒》,、《五更佛》,、《大江》、《哀哀淚》,、《哭相思》等,；喪事的通用曲目是《佛曲》。

風格特點

1,、曲調類別與標題特征在廣東漢樂“絲弦樂”和“清樂”中,，歷來有“大調”和“串調”之分?！按笳{”是指樂曲長度在六十八板并屬于六十八板系統(tǒng)的樂曲,。“串調”是指在戲曲音樂中(漢劇)用以配合劇情和舞臺表演,，以及渲染,、烘托舞臺氣氛的開場和過場音樂。串調樂曲長短不一,，多則數十板,、少則十余板。

由于廣東漢樂基本上屬于有標題的曲牌類民間器樂曲,，在不少“大調”樂曲中,，通過標題揭示樂曲的意境和情感，反映一定的思想內容和情趣,，如《出水蓮》,、《昭君怨》、《崖山哀》,、《懷古》等,；但也有樂曲雖有標題曲名，也表達某種情緒,，但并不表現(xiàn)特定的音樂形象,，如《南進宮》、《北進宮》等,；有的只表明樂曲的來歷和出處,，或略示其音樂的某些特點和用途,，如《單點頭》、《亂插花》等,。作為曲牌類音樂,，有些樂曲雖然標有曲名，但樂曲所表達的情感與標題曲名并無必然的聯(lián)系,，僅作為一首曲調的標志,。

2、音階調式與特性音廣東漢樂基本上可分為兩種調式音階,。一種是以56123五聲為骨干音,，增加4 7兩個偏音作為裝飾性輔助音，構成七聲

廣東漢樂演出

徵調式,。在廣東漢樂中常稱作“硬套”或“硬線”樂曲,，與潮樂中的“輕三六”調及粵曲中的“正線”調基本相同，是廣東漢樂音階的基礎,。另一種是以57124五聲為骨干音,，增加6 3兩個偏音作為裝飾性輔助音，構成帶有特性音的七聲徵調式,。其中7 4兩音在6 7 1和3 4 5的三音列中，其音高近似一個中間音,，通常稱為“特性音”或“中立音”,，7 4兩音構成純五度音程。在廣東漢樂中常稱為“軟套”或“軟線”樂曲,。與潮樂中的“重三六”調及粵曲中的“乙凡調”基本相同,，是廣東漢樂曲調風格富有特色的一種音階。由于廣東漢樂存在兩種不同的音階組合方式,，因此在廣東漢樂中便形成了“軟線”和“硬線” 兩類不同風格韻味的樂曲,。“軟線”樂曲曲調風格比較深沉,、哀怨,，“硬線”樂曲曲調風格比較明快、活躍,。在長期的演奏實踐中,，在“軟線”與“硬線”樂曲之間還具有相互轉換的特點。即將“硬線”樂曲中的6 3分別轉換為7 4,，即為“軟線”樂曲,。反之，將“軟線”樂曲中的7 4分別轉換為6 3,，即為“硬線”樂曲,。這種通過五聲骨干音相互轉換的特點,，與潮樂中“輕六”與“重六”曲調的轉換，以及陜西秦腔音樂中“歡音”與“苦音”的轉換,，其特點是相同的,。由此不難看出，廣東漢樂在調式音階及特性音等方面與中原傳統(tǒng)音樂的親緣聯(lián)系,。

3,、套曲聯(lián)奏及變奏特點廣東漢樂屬曲牌體音樂，是套曲結構或稱曲牌聯(lián)綴體結構,。在傳統(tǒng)演奏中,，有的樂曲慢板轉快板變奏是同一首樂曲，而有的樂曲慢板轉快板是另一首樂曲的聯(lián)奏,，即為套曲形式,。此外還有由同宮系統(tǒng)的若干音樂曲組成套曲聯(lián)奏形式，構成聯(lián)套式結構,。演奏時按照慢板,、中板、快板依次演奏,，但均嚴格保持“同宮到底”,，以求得調式調性上的統(tǒng)一。一般“軟線”接“軟線”樂曲,，“硬線” 接“硬線”樂曲,。按照傳統(tǒng)的演奏習慣，如《出水蓮》后面多接《昭君怨》和《崖山哀》聯(lián)為套曲,，又如《玉連環(huán)》后面多接《絆馬索》和《落地金錢》聯(lián)為套曲等,。由于廣東漢樂來自民間，多有即興變奏的特點,。演奏者常根據“調骨”（即主曲調通用譜）按照不同樂器的特點自由發(fā)揮,，從而形成不同的風格流派。廣東漢樂的拉弦樂器有頭弦,、提胡和椰胡,。由于樂器的音區(qū)和音域不同，在演奏時雖然定調相同,，但定弦不同,。主奏樂器用“正指”（5 2弦）演奏，而其他拉弦樂器則用“反指”（1 5弦或2 6弦）配合,，形成不同的曲調變化,。

此外在不同種類樂器組成合奏時，由于樂器性能特點不同和演奏手法上的差異，不但在音色上形成對比,，而且在曲調走向和節(jié)奏音型的運用上富于變化,，從而具有“支聲”復調因素的變奏特點。

傳承意義

基本特征

廣東漢樂經過幾百年的發(fā)展,，形成了如下一些基本特征：

1,、傳承清晰，各個時期的代表人物眾多,。如明清時期有明代的羅淑予,、清乾隆3年明通進士楊纘烈、乾隆13年進士楊天培,、咸豐2年舉人張振南,、茶陽秀才饒君谷、晚清秀才錢熱儲等,；民國時期有何育齋,、饒托生、饒淑樞,、饒從舉,、饒碧初、李藍田,、李芝田,、羅九香、羅娘德等,；建國以后有李德禮,、羅璉、余敦昌,、饒寧新、羅德栽,、張高徊,、羅曾良、羅曾優(yōu),、羅邦龍,、楊培柳、范勝華,、莊長江等,；目前有饒寶優(yōu)、溫梓琴,、廖東雄,、劉川與等。

2,、種類豐富,，曲目繁多,。根據已整理、出版的漢樂曲集,，共有漢樂曲目612首,，其中絲弦樂（包括小調）430首、清樂56首,、漢樂大鑼鼓23首,、中軍班音樂62首、廟堂音樂31首,。

3,、演奏形式和技巧多樣性。漢樂演奏有一人獨奏,，二,、三人同奏，但更多為合奏的形式,，因此它的演奏技

巧很豐富,。舉合奏為例，就有擇器,、審音,、試線、初奏,、合奏等程序,。同時，還要講究精神集中,，環(huán)境適宜,。此外，漢樂的演奏技巧還有變調演奏,、“加花”與“減字”等,。

4、文學兼容性,。廣東漢樂的曲調內含豐富的文學性,，樂音的高低抑揚，長短緩急,，結構的起承轉合,，呼應跌宕，包含著很深的文學內涵,。它可為4種文學體裁：

一是詞曲體,。這種體裁的曲調前后分為兩段，前段和后段雖板數不太相等，而樂句調性卻很多相似,，如《將軍令》,、《小揚州》等；

二是風詩體,。這種體裁每首樂曲分四五段或七八段,，各段中都有二三個句子基本相同，其他各段樂句雖不同,，但它的首句或尾句則大體相同,，此種曲調可以《玉連環(huán)》為代表；

三是騷賦體,。此體裁很多對偶句夾散句,，這與《離騷》、《歸去來兮詞》,、《赤壁賦》等文體相似,，似離騷體的是《散楚詞》；

四是散文體,。這一類樂曲,，或出現(xiàn)對偶句，或出現(xiàn)疊句,，比較復雜多變,。如《平山樂》前一段，由排偶句起而疊句承之,，中間一段則單句承接,，而后用兩筆排偶，末段復用疊句轉折,，單句收束,，一束再束，它的篇法最為工整,。

音樂價值

發(fā)掘,、搶救、保護廣東漢樂,，價值主要有三點：

（一）學術價值廣東漢樂在幾百年的傳承發(fā)展中，既傳承了我國中原地區(qū)的宮延音樂,、民間音樂的精華,，又吸收兼容了梅州地區(qū)傳統(tǒng)的民間音樂（如打八音、中軍班音樂）,，同時還吸納了潮樂（主要是大鑼鼓）的一些成份,，形成了獨特、完整的音樂體系，在中國民間音樂史上具有研究價值,。

（二）民俗學的價值廣東漢樂既保留了“中州古韻”,，又富于本地民俗風情的特色，特別是在反映大埔民間習俗方有相當部分的樂曲,，具有較高的民俗學價值,。如反映季節(jié)的《春串》、《夏串》,、《秋串》,、《冬串》、《到春來》,、《到夏來》,、《到秋來》、《到冬來》等,；反映民間傳統(tǒng)節(jié)日的《鬧元宵》,、《迎春曲》等；反映民間小賣的《賣雜貨》,、《賣酒》,、《賣豆腐》等；有反映民間婚喪喜慶的：如結婚的《拜花堂》,、《嫁好郎》,、《玉美人》；辦其它喜事的《慶團圓》,、《賀太平》,、《沽美酒》；熱鬧喜慶場面的《大開門》,、《仙吹鼓》,、《迎仙客》、《北進宮》,；喪事演奏的《朝天子》,、《哭皇天》、《哀哀淚》,；祭祀音樂《大樂》,、《送歌》；宴樂《擺酒》,、《醉太平》,、《節(jié)節(jié)高》。此外,，還有舞樂,、神樂等,。

（三）宗教學的價值廣東漢樂的五大類中，就有廟堂音樂,，它是出家人進行宗教法事演奏的音樂,。據考，廟堂音樂源于大埔本土的民間音樂,，在與南遷而來“中州古樂”交融成為廣東漢樂后,，保留了廟堂音樂這類樂曲。這類樂曲雖然不多,，但有鮮明宗教色彩,。如《佛曲》、《五更佛》,、《菩庵咒》,、《削發(fā)》、《唱道情》,、《十月懷胎》等,。

一是廣東漢樂賴以生存、發(fā)展的社會基礎發(fā)生了變革,。一些傳統(tǒng)民間習俗日益淡化,，喪事從簡，喪葬形式有所改變,，廣東漢樂中的廟堂音樂和中軍班音樂的主要活動范圍逐漸縮小,。農村傳統(tǒng)節(jié)日逐步淡化，漢樂在廣大農村中的展演場所日益減少,。

二是由于現(xiàn)代文化娛樂業(yè)的發(fā)展變化,，娛樂形式的多元化，致使學習漢樂演奏的人日益減少,。加上老一輩漢樂手由于年事已高,，逐步退出演奏行列，有的已相繼謝世,，有些絕技難以得到傳承,，如頭弦、司鼓,、擊樂等重要樂手,，后繼無人。

三是廣東漢樂中的廟堂音樂由于活動銳減,，本來能演奏此類樂曲的樂手就比較少,，加上與平時漢樂手們自娛自樂的氣氛不相適宜，所以能演奏廟堂音樂的人寥寥無幾,，瀕臨失傳,。