氣鳴樂器

定義：借氣流發(fā)聲的簡單樂器,。

分類：吹孔氣鳴,、哨嘴氣鳴,、簧管氣鳴、唇振動氣鳴,、自由氣鳴,、混合性氣鳴。

代表樂器：牛角,、銅角,、剛洞、海螺,、鹿笛,、鼻簫、鷹笛,、骨笛等,。

弦鳴樂器

定義：由繃緊的、振動的弦產(chǎn)生音響的樂器,。

分類：撥弦樂器,、擦弦樂器、擊弦樂器三類,。

代表樂器：五弦琵琶,、古箏、柳琴,、阮,、雅托噶、五弦琴,、獨弦琴,、牙箏、二胡,、曲胡等,。

民歌的起源與作用

中國民歌是勞動人民集體的口頭詩歌創(chuàng)作。民歌,，即民間歌謠,，屬于民間文學(xué)中的一種形式，能夠歌唱或吟誦,，多為韻文,。我國民歌有著悠久的傳統(tǒng)，遠在原始社會里,，我們的祖先在狩獵,、搬運、祭祀,、娛神,、儀式,、求偶等活動中開始了他們的歌唱。買購網(wǎng)小編在這里給大家科普一下,，古代有文字記載的《淮南子》這本書上,，曾提到古人抬木頭時唱著勞動號子，可見早期民歌與勞動緊密相連,。

各族民歌的特點

藏族民歌：藏族是個能歌善舞的民族,，他們的歌曲旋律優(yōu)美遼闊、婉轉(zhuǎn)動聽,。藏族音樂大體上可以分為佛教音樂和民間音樂,。佛教音樂中最著名的是喇嘛唱的無詞的歌頌曲調(diào)。

滿族民歌：中國的東北和北京等地是滿族的聚居地,。滿族最有名的民間樂器是源自清朝的八角鼓。滿族的搖籃曲《悠悠扎》等作品很著名,，經(jīng)常被用現(xiàn)代的漢語翻唱,。

蒙古族民歌：蒙古族民歌分“長調(diào)民歌”和“短調(diào)民歌”?！伴L調(diào)”有許多無意義的諧音字拉長唱腔,，有草原空闊的風(fēng)格。最有特色的樂器是馬頭琴,，是一種拉弦樂器,。

壯族民歌：壯族民歌基本和漢族音樂風(fēng)格相似，以五聲音階為主,。歌詞有明顯的對仗格式,，內(nèi)容則以象征、比喻等手法表述,，以生活中的交流為主,。

傣族民歌：傣族音樂和南亞地區(qū)緬甸、泰國的音樂風(fēng)格類似,，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)柔美,，典型的樂器是葫蘆絲和象腳鼓，葫蘆絲獨特的音色一演奏就是傣族的音樂風(fēng)格,。

侗族民歌：侗族“大歌”是中國唯一采用和聲的民歌系統(tǒng),，基本為女聲無伴奏合唱，由各聲部嗓音的和聲配合非常和諧,，曾在國際引起轟動,，并多次獲獎。

豫劇

發(fā)源于河南開封,，是中國五大戲曲劇種之一。豫劇是在河南梆子的基礎(chǔ)上不斷繼承,、改革和創(chuàng)新發(fā)展起來的,。豫劇以唱腔鏗鏘大氣、抑揚有度、行腔酣暢,、吐字清晰,、韻味醇美、生動活潑,、有血有肉,、善于表達人物內(nèi)心情感著稱，憑借其高度的藝術(shù)性而廣受各界人士歡迎,。【查看詳細>>】

評劇

評流傳于中國北方,，漢族傳統(tǒng)戲曲劇種之一，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一,，位列中國五大戲曲劇種,。20世紀30年代以后，評劇表演在京劇,、河北梆子等劇種影響下日趨成熟,，出現(xiàn)了李金順、劉翠霞,、白玉霜,、喜彩蓮、愛蓮君等流派,。【查看詳細>>】

越劇

我國第二大劇種,，有第二國劇之稱,，又被稱為是“流傳最廣的地方劇種”,，有觀點認為是“最大的地方戲曲劇種”，在國外被稱為“中國歌劇”,，亦為中國五大戲曲劇種之一,。發(fā)源于浙江嵊州,，發(fā)祥于上海，繁榮于全國,，流傳于世界,，在發(fā)展中汲取了昆曲、話劇,、紹劇等特色劇種之大成,，經(jīng)歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。【查看詳細>>】

曲藝簡介

什么是曲藝：曲藝是中華民族各種“說唱藝術(shù)”的統(tǒng)稱,，它是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過長期發(fā)展演變形成的一種獨特的藝術(shù)形式,。

本質(zhì)特征：用“口語說唱”來敘述故事、塑造人物,、表達思想感情并反映社會生活,，曲藝藝術(shù)的本質(zhì)特征當(dāng)是“以口語說唱故事”。

藝術(shù)特征：以“說”和“唱”為主要表現(xiàn)手段，它的語言必須適于說或唱,，具有鮮明的民間性,、群眾性。

表現(xiàn)形式：說的比如相聲,、評書,、評話；唱的比如京韻大鼓,、單弦牌子曲等鼓曲,；似說似唱的比如山東快書、快板書等,。又說又唱的比如山東琴書,、徐州琴書、恩施揚琴等,。

曲藝與戲曲的區(qū)別：戲曲藝術(shù)的本質(zhì)特點是“以歌舞演故事”,；曲藝藝術(shù)的本質(zhì)特征當(dāng)是“以口語說唱故事”。戲曲藝術(shù)是“角色扮演式表演”,；曲藝的藝術(shù)形式相對地比較簡單,。