歷史淵源

青海平弦戲是建國后新誕生的地方劇種；是在坐唱曲藝平弦（原名“西寧曲子”,、“西寧賦子”,，是大約一百年前，由京津伎女傳入青海的民歌俗曲演變而成）的基礎上發(fā)展起來的,。平弦戲藝術的主要特點是它的音樂唱腔委婉和念白的地方化,。它以西寧官話為主,，但生,、旦的韻白吸收了京劇、秦腔的念法,。平弦是一種流行于以西寧為中心的河湟地區(qū)的傳統(tǒng)坐唱藝術,，是青海地方曲種之一,，由曲牌聯(lián)套體結構的坐唱曲藝發(fā)展形成,，因其主要伴奏樂器三弦的定弦格式屬于民間定弦法中的“平弦”而得名,。平弦的傳統(tǒng)曲目多為7字句和10字句韻文,，內容豐富，多取材傳統(tǒng)民間傳說、故事等,。其演唱形式節(jié)奏明快,，曲調優(yōu)美。

關于曲藝青海平弦的起源的說法,，一說是在明朝嘉靖、隆慶年間(1522-1572),，從中國的北方地區(qū)傳入,。據當地老藝人介紹，現(xiàn)今知道最早的青海平弦藝人叫作梁壽娃,，外號梁佛爺,，約生于1850年前后。后來又有李漢卿,、陳厚齋(兩人大約生于1890年前后)在教授徒第和傳唱方面均頗有影響,。據此推算,，最遲到在清朝同治年間(1862-1874)，這一曲種已經開始流行,。其曲目大多取自象《東周列國志》,、《白蛇傳》、《三國演義》,、《水滸傳》,、《西廂記》等古典小說和戲曲中選取出來。從平弦聯(lián)套結構和它的詞,、曲構成形式情況來看,，可以看出它的來源是出自于多種渠道的。平弦曲調的名稱則多見于清乾隆六十年(1795)刊印的《霓裳續(xù)譜》和道光八年(1828)刊印的《白雪遺音》,。其曲調旋律,，多數與北京、天津的俗曲相同,，部分則與江,、浙俗曲相近。

解放后,，在黨和政府的關懷和大力扶持下,，對傳統(tǒng)曲目進行收集整理，組織平弦曲藝演唱組,。

表演形式

青海平弦采取坐唱形式,多為一人主唱,。在情節(jié)需要時也有對唱和幫腔。

伴奏樂器有三弦,、揚琴,、琵琶、板胡,、月琴,、笛子等。擊節(jié)樂器用“月兒”（五寸瓷碟）,，以筷子敲擊,。簡單的演出形式是演員敲“月兒”演唱，另一人以三弦伴奏,。曲目以歷史故事為主,，如《聞雷失箸》、《古城聚義》,、《宮門掛帶》等,。也有些神話和民間傳說故事，如《白蛇傳》,、《舍身崖》等,。另外還有些詠事,、寫景、抒情和喜慶祝頌之類的小段,。中華人民共和國成立后,，創(chuàng)作、演唱了一些反映現(xiàn)實生活的作品,。

在內地的地方曲藝中,，對青海平弦影響較大的曲種，當數甘肅的“蘭州鼓子”和北京的“八角鼓”,。“蘭州鼓子”的音樂唱腔也屬于曲牌聯(lián)套體結構,，其中就有象賦予腔,、、羅江怨銀紐絲,、太平年等調子,，它們和青海平弦中的同名曲調很相似，甚至連它們的聯(lián)套結構也相當一致,。蘭州鼓子一般由引子（鼓子頭）,、套曲、尾聲（鼓子尾）三部分組成,，青海平弦構成也是由引子（前岔）,、套曲、尾聲（后岔）三部分組成,，它的伴奏樂器都以三弦為主,，其它的樂器也均相同，而且都以筷子敲擊月兒（四寸多瓷碟）來掌握節(jié)奏,、注重音樂的唱腔,。隴上人一般又稱蘭州的鼓子和西寧的賦予均為曲壇佳音，這不僅是贊美詞,、曲的優(yōu)美典雅,，而且也說明了它們內在的密切的承接關聯(lián)。

青海平弦的演唱形式主要由一人手敲瓷碟,，以第三人稱敘述演唱,，過去只有男聲，1949年以后才逐漸有極少數的女聲演唱者,。伴奏的樂器有琵琶,、三弦、正弦板胡,、反弦板胡,、月琴,、楊琴、曲笛,、月兒等,，中華人民共和國成立后又有加二胡、大提琴的,，有時也只用三弦伴奏,。為保持平弦音樂的特色和風味并適應男女分腔的需要，對板,、三弦進行了改造,，擴大了板胡殼，縮短了三弦桿,，音色較為協(xié)調,。曲藝青海平弦原無打擊樂，搬上舞臺后,，曾試用過秦腔鑼鼓,，后改用京劇鑼鼓，并參考青海燈影戲等的打擊樂,，創(chuàng)制一套與平弦音樂在音色和調門上比較協(xié)調的全套打擊樂器,，并根據需要創(chuàng)作了各種打擊樂的板頭和部分鼓點。平弦劇當時并無專業(yè)藝人,，大都由藝友們相聚彈唱,，節(jié)假日、業(yè)余時間在茶館或家里自唱自樂,，或被人請去為嫁娶,、壽誕助興，或為喪葬醒靈等等,，因而活動的范圍比較廣泛,。 根據平弦藝人陳厚齋、王善青談,，過去平弦的“小點類”在演唱時經常打“八角鼓”,，至今藝人們還將小點前、后的岔曲也還有稱作為“京岔”的,。它的主要曲目《醉打山門》中的唯一的一兩句念白“我說賣酒的”,，有藝人演唱時也用京白來念?！吨袊蟀倏迫珪蚯?、曲藝卷》中記述“蘭州鼓子”清末曾與北京的八角鼓在藝術上進行交流，也受到一些影響。而平弦中沿用岔曲的形式,，和清代北京的岔曲的興盛和流傳不無關聯(lián),。《中國大百科全書·戲曲,、曲藝卷》中關于“岔曲”的記載：“岔曲,，清代曲藝八角鼓、單弦的主要曲調,，用作曲牌聯(lián)套體的曲頭和曲尾,；同時也是可以單獨演唱的短小曲藝形式，岔曲興盛于清乾隆年間,?！备鶕宕浊赌奚牙m(xù)譜》記載：“岔曲是乾隆間流行于北京的曲藝社‘檔子’里的一種俗曲。平弦小點類中的“珰韻”（北京岔曲中稱“蕩韻”）就是有名的岔曲之一,。而平弦小點中的前后岔曲頭在旋律音調方面和北京的單弦的岔曲曲頭也有相近之處,。根據上述情況，曲藝平弦和蘭州鼓子有著較密切的血緣關系,，并同時在清末受到過北京八角鼓的影響，看來相傳曲藝平弦于清代從內地流入青海是有一定根據的,，當然,，這只是其中的一部分。

1961年在平弦班的基礎上正式組成青海平弦實驗劇團,。平弦搬上舞臺后,，繼承和發(fā)揚了平弦音樂的特點和獨特的伴唱、伴奏形式,，并借鑒秦腔等西北劇種的長處,，將原來平弦的部分曲調，分為歡音,、苦音兩種唱法,。同時，又從青海的“越弦”,、“賢孝”等曲藝音樂和小調中吸收了部分曲調,，豐富了平弦戲的音樂，又增加了打擊樂器,。在音樂結構上既保持了曲牌聯(lián)套體的特點,，又吸收了板式變化體的長處，發(fā)展了慢板,、快板,、導板等板式。

海平弦戲的角色行當雖有生、旦,、凈,、丑之分，但在唱腔上并無明顯的區(qū)別,。表演上重文不重武,，唱重于做，適于演出抒情題材的劇目,，傳統(tǒng)劇目表演程式多吸收京劇,、秦腔程式，現(xiàn)代戲則在傳統(tǒng)表演程式基礎上,，從生活中提煉接近現(xiàn)實的表現(xiàn)動作,。舞臺語言以西寧方言為基礎，語調較為柔和,，音樂旋律也較婉轉,、流暢、抒情,。通常在反映民間生活的小戲中,，花旦、丑角,、彩旦等的道白均用西寧方言,，生行、青衣,、花臉等的道白,，則在西寧方言的基礎上，吸收京劇,、秦腔韻白的特點,，并正在嘗試發(fā)展具有自己特色的韻白。平弦劇在音樂方面得到了充實和發(fā)展,，創(chuàng)建了緊拉慢唱,、垛板等板式，對基它板式的唱腔和雜腔也做了進一步優(yōu)秀的演員,，如徐幗強（女）,，閨門旦兼演青衣，扮相秀麗,，表演真切,，塑造了陳妙常、白娘子杜麗娘等形象,。張月芳（女）,，擅長扮演花旦及現(xiàn)代戲角色,，生活氣息濃郁，生致力傳神,。李義安,，工小生，表演瀟灑,，唱腔優(yōu)美,，成功地塑造了柳夢梅、潘必正,、陳琳等角色,。

曲藝青海平弦唱腔以平調(即小工調，相當1=D)定弦,，以平調本嗓歌唱,。發(fā)展成戲曲后，男女同臺演出,，因在唱腔上還無行當分腔,，所以只能采用轉調的方式。又因男聲唱小工感到吃力,，有時降到尺字調(相當1=C),，而女聲則提高到六字調(相當1=F)或正宮調(相當1=G)來演唱，一般假嗓和本嗓混合使用,。唱腔音樂中最有特點的是其伴唱,，稱為“拉梢子”。

藝術特點

青海平弦戲的前身為曲藝平弦坐唱,。平弦坐唱，也被稱作“西寧賦子”,，因“賦予腔”是其主調,，并且主要流行于西寧一帶而得名。青海平弦戲同時還流傳于湟中,、大通,、湟源等青海東部的湟水流域地區(qū)，其音樂結構屬于曲牌聯(lián)套體,。藝青海平弦是一種只唱不說的聯(lián)曲體曲種,，它的曲調豐富，素有“十八雜腔,，二十四調韻”之說,，青海平弦戲既保持有曲藝的聯(lián)曲體的特點，又吸引了其他板腔體劇種的長處,，形成綜合體的音樂體式,，包括花音唱腔。可以分為賦予腔,、背宮調,、雜腔、小點,、下背宮五類,，具有嚴密的單曲體反復和多曲體聯(lián)套的完整結構。其音樂唱腔的旋律委婉綺麗,、溫柔典雅,、優(yōu)美動聽，唱詞對仗工整,、嚴謹典雅,，是青海地方曲藝中的陽春白雪，也是影響較大的曲種之一,。

曲藝曲種

又稱“平曲”,、“寧曲子”或“西寧賦子”。流行于青海省的西寧,、大通,、湟中、湟源,、互助和樂都一帶,。其歷史淵源眾說紛紜。從曲調上看,，有人認為它可能與蘭州鼓子及河州平弦有一定的關系,。是一種聯(lián)曲演唱的曲藝唱曲形式，唱腔曲牌豐富多樣,，有“十八雜腔,、二十四調”的說法,包括“賦子”、“背宮”,、“雜腔”和“小點”4種類型,。其中近半數是明、清兩代從江蘇,、浙江等地傳入的,其他的由西北地區(qū)流傳的民歌及戲曲曲調演化而成,。