基本介紹

界首彩陶燒制技藝是指安徽省阜陽市界首市的一種地方民間傳統(tǒng)制陶技藝，為第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一,。經(jīng)過近千年的發(fā)展,，界首三彩刻花陶已逐漸演變?yōu)榻裉斓娜士坍嬏铡５?，其獨特的造型藝術(shù)和裝飾藝術(shù)依然保持了古老的風韻,。

界首彩陶歷史上主要分布在安徽潁河界首段南岸，散布于13個村子,，因每個村子的村民大都以冶陶為生,，并且村子均以陶窯為名，因此,，俗稱“十三窯”,，即：盧窯、魏窯,、后魏窯,、計窯、前計窯,、朱窯,、尹窯、高窯,、盆張窯,、田窯、沈張窯,、韓窯,、王窯，現(xiàn)屬安徽省阜陽市界首市田營鎮(zhèn)管轄,。1958年,，界首在潁河北岸順河路組建的工藝陶瓷廠,，現(xiàn)為彩陶的主要生產(chǎn)地,。

位于淮河中游的界首，歷來民風淳樸,，文化底蘊豐厚,。人們用靈巧的雙手不斷創(chuàng)造著物質(zhì)文明，同時也創(chuàng)造著精美的民間藝術(shù),。這里的剪紙,、年畫、陶器等民間技藝,，散發(fā)著泥土的芬芳,，繁華般點綴著農(nóng)家小院,，尤其是界首彩陶，以其獨特的藝術(shù),，成為中華民族民間藝術(shù)百花園中的一朵奇葩,。

歷史發(fā)展

溯源

陶器的發(fā)明,應(yīng)當追溯到五、六千年前的新石器時代,。勤勞,、聰慧的先民以土為材，挖穴為窯,，燒制出精美的低溫彩陶,。陶器的發(fā)明，標志著新石器文化的開始,。這一時期的陶器造型樸實飽滿,，比例協(xié)調(diào)，裝飾圖案簡潔大方,，色彩明麗,，集實用、美感于一體,。

制陶技藝代代相傳,，猶如黃河之水綿延不斷。至隋代,，界首便有了立窯燒陶的歷史,。至唐代，因與唐三彩產(chǎn)地洛陽為鄰,，界首三彩刻花陶器隨之問世,。經(jīng)過近千年的發(fā)展，界首三彩刻花陶已逐漸演變?yōu)榻裉斓娜士坍嬏?。但是,，其獨特的造型藝術(shù)和裝飾藝術(shù)依然保持了古老的風韻。

相關(guān)傳說

關(guān)于界首彩陶的誕生還有一個古老傳說：最初,，他們家族只燒黑陶,，生產(chǎn)一些日用品，有一年,，唐太宗李世民之父李淵經(jīng)過界首的“琉璃寺”,，借住在附近，夜間夢見幡臺,，上面擺放著綠,、黃、白三色陶罐,，醒來后,，他立即命令附近窯匠做出三色陶,。但是由于當時窯匠技藝有限，燒了三天三夜,，只燒出了黃,、白兩色陶罐，想不出做綠陶的辦法,。

正當大家一籌莫展時,，一位銅匠經(jīng)過窯廠，由于連續(xù)多日下雨,，銅匠被迫在窯廠內(nèi)做工,，一些銅粉被風吹進窯里，沒想到,，這些銅粉竟然改變了陶的顏色,，他們生產(chǎn)出來了綠陶。至今,，銅粉仍然是他們制陶的原料之一,。當蘆家掌握了制作三彩陶的技藝后，開始代代相傳,，并逐漸傳布開來,。

到清末時，附近的13個村子都生產(chǎn)彩陶,，形成了有名“十三窯”,。在幾百年的時間里，大量的界首彩陶通過附近的大運河運到全國各地,，并被作為一種奢侈品供給達官貴人,。

工藝發(fā)展

綜述

界首彩陶工藝起源的年代并無明確的文字記載。在1999年全國十大考古發(fā)現(xiàn)之一的淮北柳孜古運河遺址考古發(fā)掘中,，出土了大量界首彩陶片和部分剔花彩陶完整器,，尤其是在一眼宋代井中發(fā)現(xiàn)的界首刻花三彩陶片，為我們研究界首彩陶的始燒年代提供了珍貴的實物資料,；在徐州明城遺址也出土了界首彩陶器物及殘片,。通過這些發(fā)現(xiàn)，可以推斷界首彩陶的制作工藝最晚出現(xiàn)在宋代,。另外,，據(jù)《中國歷史地圖集·隋唐部分》，在潁河的發(fā)源地嵩山以北不足百里,，便是唐三彩三大產(chǎn)地之一的鞏縣，而水運又一直是古代運輸?shù)闹匾绞?，因此可以推斷,，界首彩陶工藝的發(fā)展很有可能是通過潁河直接或間接受到了唐代的三彩工藝的影響,。

界首彩陶采用的陶土是取自當?shù)氐狞S膠泥，窯工又稱之為“黃河淤”,，即黃河泛濫后沉積下來的黃色粘土,。據(jù)《元史·河渠志》記載，黃河泛濫影響潁河是在元仁宗延年間（1314～1320年）,。當?shù)馗G工介紹,，黃膠泥又有大、小膠泥之分,，黃河泛濫之前的粘土稱為小膠泥,，其性硬，只能做盆,、盤,、盞等造型簡單的陶器；黃河泛濫以后波及到的地方,，沉積的粘土稱為大膠泥,，其性軟，可塑性較強,，能制作造型較為復雜的陶器,。元代以后，界首彩陶吸收了當?shù)乇容^盛行的木版年畫和剪紙貼花的裝飾技法和紋飾內(nèi)容,，出現(xiàn)了刻畫,、剔花工藝，初步形成了自己特有的藝術(shù)風格,。在清晚期至民國時期,，界首彩陶在繼承前期制陶技藝的基礎(chǔ)上，又受到當時戲曲藝術(shù)的影響,，紋飾內(nèi)容更加豐富多彩,，除了花鳥魚蟲外，出現(xiàn)了大量以傳統(tǒng)劇目為題材的人物場景畫,，刻劃,、剔花裝飾工藝更為普遍。建國初期,，界首彩陶得到政府的關(guān)心和支持,，著名窯工盧山義、盧山志被送往中央美院華東分院群眾藝術(shù)研究班學習,，使得他們的繪畫,、制坯水平得到很大提高。1954年,，盧山義先生組建了陶器生產(chǎn)合作社,，1958年改名為界首工藝陶瓷廠,。1954年，蘇聯(lián)東方藝術(shù)博物館《造型藝術(shù)》刊登了盧山義先生制作的三彩“刀馬人”酒壇的照片,，在國際上反響很大,，東歐地區(qū)的一些國家爭相收藏其作品，盧山義先生也被中國民間藝術(shù)家協(xié)會評為全國優(yōu)秀民間藝人,，與紫砂藝人顧景舟等大師齊名,。“文革”后期至20世紀80年代初期,，我國文化藝術(shù)重獲新生,，界首彩陶也迎來了一個藝術(shù)的春天。界首工藝陶瓷廠在著名工藝美術(shù)家韓美林先生的指導下,，研制出硅硼系列彩釉,，如烏金釉、金砂釉,、孔雀藍釉,、玫瑰紅釉等，代替了原來的鉛釉,，同時把陶器由低溫型轉(zhuǎn)為高溫型（窯溫達1000℃左右）,，胎釉結(jié)合較前更為緊密，彩釉更加艷美,，產(chǎn)品遠銷東歐,、美國、日本,、香港等國家和地區(qū),。盧山義先生的“三彩刻花缸”還于1984年獲輕工部中國工藝美術(shù)品百花獎優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品獎。

追溯界首彩陶的裝飾手法演變的歷史,，可以分為三個時期,。

第一時期

第一時期即界首彩陶的初始時期，嚴格地說,，這時的陶器不能稱為彩陶,，而只能叫做素燒陶。由于缺乏生產(chǎn)工具,，先民們只能用聰慧的大腦和勤勞的雙手揉泥作料,，盤泥造型，用柴草低溫燒制出沒有釉彩的素燒陶,；用泥條盤筑而成的陶器,，自然而成的條紋便成為獨具美感的裝飾紋樣。

第二時期

即界首彩陶的刻花期。此時,，先民們已經(jīng)開始使用陶輪,，借用雙腳的外力使陶輪勻速轉(zhuǎn)動,，置泥于輪上,，雙手巧妙用力，拉出造型千變?nèi)f化的陶胎,；晾干后,，施白土于胎面，再晾至半干,，以鐵簽或竹簽刻畫花鳥魚蟲于胎面,，再施鉛土諸釉，晾干并置于窯內(nèi),，柴火燒至三四天,，即得晶瑩三彩彩陶。其刻畫內(nèi)容,，多為自然界之花鳥,，又因其壇罐頸部或底部均刻有以花為主題的二方連續(xù)圖案，故稱之為刻花陶,；陶胎窯燒后呈赭紅色,，配飾翠綠和土黃釉色，自然形成三彩釉,，二者合一即為三彩刻花陶,。

第三時期

界首彩陶刻畫期，從第二時期始經(jīng)過數(shù)百年的實踐,，陶器藝人們逐漸豐富了彩陶的刻劃題材,。除花鳥魚蟲外，諸如《破洪州》,、《戰(zhàn)秦瓊》,、《鍘美案》等等傳統(tǒng)戲劇場景也“搬”上了陶壇；在表現(xiàn)技法上,，運用了剔,、刻、刮等手法,，使畫面色彩更加豐富,，刻劃主題更加鮮明。這一時期的彩陶裝飾技法一直沿續(xù)至今,。其裝飾技法主要表現(xiàn)在兩點,，一是刻劃工具的特殊性。以刀、針代筆,，剔,、刻、刮并舉,，使畫面產(chǎn)生黑,、白、灰藝術(shù)效果,；這一傳統(tǒng)技藝在國內(nèi)制陶界尚無他例,。二是區(qū)域民間藝術(shù)的兼容性。界首彩陶的裝飾藝術(shù)特色既有當?shù)啬景婺戤嫷木€刻表現(xiàn)形式,，又吸收了界首剪紙線面結(jié)合的特點,，藝人們信手刻畫，毫無雕鑿之匠氣,。

藝術(shù)特色

風格

界首彩陶秉承唐三彩遺風,，又吸收了剪紙、木版年畫的藝術(shù)風格,，在制陶技藝中自成流派,。在胎面的制作上，界首彩陶飾以兩層化妝土,，在刻畫過程中表現(xiàn)出赭,、黃或赭、白兩種基本對比色,；在刻畫題材上,，除以生活中的花、鳥,、魚,、蟲為創(chuàng)作對象外，還著重吸取了傳統(tǒng)戲曲中的藝術(shù)元素,，以一幕幕場景的形式加以表現(xiàn),，盧山義的"刀馬人"系列是其代表；在燒制方面,，界首彩陶制作先除潮,，然后素燒，溫度一般在攝氏700至800度,，成品為磚紅色的刻畫陶,，素燒后可以釉燒，即涂以含鉛,、二氧化硅,、粉土的釉料后放入陶制的匣缽內(nèi)，逐漸加大溫度，達到攝氏1000至1050度,，燒兩天兩夜,，成品為紅底白花的界首彩陶。

內(nèi)涵

界首彩陶體現(xiàn)了農(nóng)民敦厚樸實的性格和大拙大巧的審美意趣,，反映了中國民間藝術(shù)崇尚自然,、追求和諧的審美趨向。這樣的藝術(shù)品深受國內(nèi)外市場的歡迎,，英國維多利亞博物館就珍藏有界首三彩刻畫陶,。界首彩陶鮮艷奪目,，色彩豐富,，頗受歐洲人的歡迎，建國不久,，很多國家領(lǐng)導人喜歡帶著界首彩陶,，送給蘇聯(lián)、東歐等一些國家要員,。

構(gòu)成

界首彩陶造型裝飾方面的獨特藝術(shù)是由諸多要素所構(gòu)成,。諸如黃金率的無意識應(yīng)用、空間的處理,、畫面的布局等等,，其多元素的最佳組合，創(chuàng)造出了界首彩陶獨特的藝術(shù)個性,。但是,界首彩陶是人類在長期的生產(chǎn)實踐中,、社會生活中不斷觀察、不斷發(fā)現(xiàn),、不斷提煉和不斷創(chuàng)造的結(jié)晶,；從單純的摹擬刻劃到綜合的藝術(shù)創(chuàng)造，從偶爾的發(fā)現(xiàn)到熟練的掌握,，如此反復實踐,，受到啟發(fā)，得到規(guī)律,，才歸納總結(jié)出創(chuàng)造美的原理,。因此，界首彩陶的對稱美,、均衡美,、裝飾美，是源于生活,、根植于本土的美的集合,。界首彩陶的主要材料取自于潁河兩岸的膠泥層，因此，又具備了本土的,、民族的地方特點,，從而形成了具有個性的和獨特藝術(shù)語言的“界首彩陶”。

造型

界首彩陶的造型多以圓形為主,，據(jù)考證,，具有圓形特征的決定因素有兩點。其一,，源自于這里的民間風俗,。“陶”有“掏”之諧音,，“圓”有“團團圓圓”之寓意,，二者結(jié)合，即為掏個團團圓圓,。解放前,，淮河中游一帶盛行嫁娶之時女方必陪嫁一件三彩陶壇的習俗，圓形的陶壇上刻有牡丹,、梅花喜鵲,、蓮花鯉魚等內(nèi)容，牡丹象征富貴,、梅花喜鵲寓示喜上眉梢,、蓮花鯉魚則有連年有余之意，這些大眾喜聞樂見的題材,，無一不體現(xiàn)當婚新人對美好生活的向往,。其二，圓形陶器要比其它形器的容量大,，實用性更強,，而且，在燒制過程中,，圓形陶器不易變形,。

界首彩陶的造型，在圖形的基礎(chǔ)上大量而又科學地運用S線,，使造型的外廓線富有變化,；其正立面雙側(cè)的S弧度的大小、寬度,、高低的變化,，對陶器的容量和整體美感起著極其重要的作用。從實例中可以看出,，界首彩陶的形體十分符合黃金分割法,。眾多界首彩陶中的圓形陶壇,、陶罐，其高與直徑之比,，大多在6：4左右,；三彩陶掛盤的底部與盤底之比也多在6：4之間，因此,，在自然干燥和燒制過程中其變形率最低,。

界首彩陶更多地運用了變化與統(tǒng)一的造型藝術(shù)規(guī)律。S形線條的不斷變化,，突出了形體的個性特征,，即弧線為主、直線為輔,；側(cè)面看,，從壇罐的底部到頸部都是由具有張力的弧線組成，而頸部至口部則運用了少許直線,，如此明顯對比,，凸顯其主次分明、曲直對比的鮮明個性,。主體部分（即壇體腹部）的曲線擴張，形成膨脹的近似于圓的形體,，使S線形極致夸張,，具有飽滿、豐碩的視覺效果,。而頸部直線的運用,，可謂點到為止，恰到好處,。這些短直線的運用,，起到不可替代的襯托作用，使圓的更圓,，飽滿的愈顯飽滿,，而且豐富了造型形體語言，即曲中有直,，柔中有剛,，避免了造型單調(diào)、平淡的弊端,。直線只有長短的變化,，而弧線則有力度和形體的多樣性，直線與弧線的有機結(jié)合,，形成了界首彩陶統(tǒng)一,、協(xié)調(diào),、均衡和安定的美感。

傳承意義

彩陶制作技藝是不傳外姓的,，制作彩陶時,，不準外姓人觀看。如果家族子弟想學習的話,，只讓他們自己觀看制作過程,，然后自己去做，全靠自己摸索,，做不好還要挨打,。當制作出來的彩陶有七成相似，證明自己有一定"天分"后,，祖輩才開始給予指點,。據(jù)說，學成這項技藝,，最少也需要三年,，有的還可能學不會。

1958年,，界首在潁河北岸順河路組建技藝陶瓷廠,，現(xiàn)該廠已成為彩陶的主要制作地，界首彩陶燒制技藝在這里得到傳延,。但是,，隨著改革開放的進行，受現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品的沖擊,，陶瓷廠不景氣,，面臨資金困境，以傳統(tǒng)技藝生產(chǎn)的彩陶制品出現(xiàn)滯銷,，市場蕭條,，而年輕人多不愿從師學藝，因而界首彩陶燒制技藝有后繼無人之憂,，有必要對其進行保護,。

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日,，該制作技藝經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,。2007年6月5日，經(jīng)國家文化部確定,，安徽省界首市的王京勝,、盧群山為該文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人，并被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目226名代表性傳承人名單,。